Amália do romance Castelo de Kafka. Franz Kafka "O Castelo": resenha do livro

Você não é do Castelo, você não é da Vila. Você é nada.
Franz Kafka, O Castelo

O romance inacabado de Franz Kafka, O Castelo, reconhecido como um dos principais livros do século XX, permanece um mistério até hoje. Desde sua publicação em 1926, uma variedade de interpretações se sucederam: desde a consideração do conflito do romance em uma chave social (a luta do indivíduo contra o aparato burocrático que o cercou) até interpretações psicanalíticas da trama , que, segundo vários pesquisadores, reflete a complexa relação de Kafka com seu pai, as noivas e o mundo ao seu redor.

Em uma prateleira separada está o romance dos existencialistas, que viram em Kafka o precursor, que pela primeira vez falou sobre a tragédia do ser e a solidão existencial do homem. Dizer que uma das interpretações está correta é reduzir o vasto romance a uma particularidade. Assim, o escritor e filósofo francês Roger Garaudy escreveu sobre os romances de Kafka:

No máximo, pode sugerir uma falta, uma ausência de algo, e as parábolas de Kafka, como alguns poemas de Mallarmé ou de Reverdy, são alegorias sobre a ausência de algo.<…>. Não há posse, há apenas o ser, o ser que exige o último suspiro, o sufocamento. Sua resposta à afirmação de que poderia ter possuído, mas não existia, foi apenas um tremor e uma batida do coração.<…>. A incompletude é a sua lei.

Tudo isso é, em geral, compreensível. Mas há outra visão do romance, que considera a complexa relação do herói K. com o Castelo como uma projeção da relação do homem com Deus. É essa interpretação que ele considera em seu incrível livro Lessons in Reading. O Kama Sutra do Escriba » Crítico literário, ensaísta e crítico profundo Alexander Genis. Por que sugerimos a leitura? Genis está convencido de que a questão de Deus está de alguma forma presente em toda obra literária, mesmo que o próprio Deus não esteja nela. É por esse prisma que ele olha para o "Castelo" de Kafka, ajudando-nos a olhar para o brilhante romance (e toda a literatura) de um ângulo completamente diferente. E é interessante, devo dizer. Então vá em frente.

Mas se você não pode escrever sobre Deus, pode lê-lo. Podemos lê-lo em cada texto e subtraí-lo de qualquer<…>. Tal tática não pode ser impedida nem mesmo pela ausência de Deus.

Então, Franz Kafka, "O Castelo" e o problema de Deus.

falando sobre deus

Ao revisar os Pensamentos de Deus sobre Deus, de Fitzpatrick, Chesterton observou que seria muito mais interessante ler os Pensamentos de Deus sobre Fitzpatrick.

É difícil argumentar com isso, porque não há nada para escrever sobre Deus. Afinal, sobre Ele, aquele, com letra maiúscula, no fundo, nada se sabe: Ele está do outro lado do ser. Porque Deus é eterno, Ele não tem biografia. Porque Ele está em toda parte, Ele não tem casa. Uma vez que Ele é um, Ele não tem família (vamos ficar calados sobre o Filho por enquanto). Visto que Deus é obviamente maior do que nossas ideias sobre Ele (para não mencionar a experiência), tudo o que sabemos sobre o divino é humano.

Mas se você não pode escrever sobre Deus, pode lê-lo. Podemos lê-lo em todos os textos e subtraí-lo de qualquer um - como fizeram os heróis de Salinger:

Eles às vezes procuram o criador nos lugares mais inconcebíveis e inapropriados. Por exemplo, em anúncios de rádio, em jornais, em um taxímetro danificado. Em uma palavra, literalmente em qualquer lugar, mas como se sempre com sucesso total.

Tal tática não pode ser impedida nem mesmo pela ausência de Deus. Se não há Ele para o autor, então queremos saber por que não vamos descansar até que o livro nos explique a lacuna no lugar mais interessante. Afinal, a literatura, e de fato uma pessoa, não tem ocupação mais emocionante do que sair de si mesma e conhecer o incognoscível. Mesmo sem saber nada sobre o outro mundo, nós definitivamente o usamos. Como um machado sob a bússola de um navio, ele muda a rota e abole os mapas. Não é de estranhar que, lutando por conhecimentos inacessíveis, e talvez inexistentes, esperemos encontrar nos livros o que não enfrentamos na vida.

Em vão, claro. Tudo o que é possível já nos foi dito, mas quem sabe com certeza sempre inspira dúvidas. Parece que a maneira mais fácil de ler sobre Deus é onde deveria estar, mas nunca consegui fazer isso. Na universidade, fiz o pior no ateísmo científico, mas apenas porque o programa não tinha a Lei de Deus. Deus, como o sexo, evita uma palavra direta, mas cada página, inclusive a erótica (“Cântico dos Cânticos”), ganha se falar sempre dele em termos equívocos.

Como Kafka fez isso. Ele criou o cânone do agnóstico, sobre o qual venho construindo minhas dúvidas desde a quinta série. Lembro-me do dia em que meu pai voltou com o saque, um grosso tomo preto de histórias e O Julgamento. Em 1965, conseguir Kafka era mais difícil do que conseguir uma passagem para o exterior. Embora ainda não soubéssemos que eram a mesma coisa, a aura de mistério e a auréola de proibição eram impressionantes, e engasguei quando meu pai balançou sua assinatura na página 17, que ele explicou ser para um selo de biblioteca. Desde então, ele pode não ter revelado Kafka, mas certamente não se separou dele. Esse fetiche do velho - livro - tempo foi herdado para mim, e agora o volume está ao lado dos outros.

Comprar Kafka agora não é truque, o truque é sempre descobrir. No entanto, a julgar por quantos livros foram escritos sobre ele, não é tão difícil. Como qualquer parábola, o texto de Kafka é frutífero para a interpretação. Uma coisa é dita, outra é significada. As dificuldades começam com o fato de não entendermos bem não só a segunda, mas também a primeira. Assim que nos convencemos da exatidão de nossa interpretação, o autor a distorce.

Sob o domínio soviético, era mais fácil para o leitor: “Nascemos”, como disse Bakhchanyan, “para tornar Kafka realidade”. Eu conhecia esse aforismo muito antes de me tornar amigo de seu autor. Então todos pensaram que Kafka escreveu sobre nós. Era o conhecido mundo de um escritório sem alma que exigia seguir as regras conhecidas apenas por ele.

Na véspera da morte da URSS, cheguei a Moscou. Dois americanos estavam na fila do oficial da alfândega - um novato e um experiente. O primeiro chegou muito perto da janela e gritou.

“Por que”, ele perguntou, “não traçar uma linha no chão para que você saiba onde pode ficar e onde não pode?”

“Enquanto esse recurso estiver na cabeça dos funcionários”, disse o segundo, “está em seu poder decidir quem é culpado e quem não é.

Kafka assim se expressou: É extremamente doloroso quando você é governado por leis que não conhece.

O que nós (e certamente eu) não entendíamos era que Kafka não considerava a situação corrigível, ou mesmo errada. Ele não se rebelou contra o mundo, ele queria entender o que ele estava tentando lhe dizer - vida, morte, doença, guerra e amor: Na luta do homem com o mundo, você deve estar do lado do mundo.. A princípio, neste duelo, Kafka se atribuiu o papel de segundo, mas depois ficou do lado do inimigo.

Somente aceitando sua escolha estamos prontos para começar a ler um livro que conta tanto sobre Deus quanto podemos suportar.

Trancar, - Oden disse, nossa Divina Comédia.

K. vai para a Vila para ser contratado pelo Duque de Westwest, que mora no Castelo. Mas, embora tenha sido contratado, nunca conseguiu iniciá-lo. Todo o resto são intrigas de K., que tenta se aproximar do Castelo e cair nas boas graças dele. No processo, conhece os habitantes da Aldeia e os empregados do Castelo, para onde nem o primeiro nem o segundo o ajudaram.

Na releitura, mais perceptível do que no romance, fica o absurdo do empreendimento. Descrevendo as vicissitudes com extrema precisão e detalhes, Kafka omite o principal - os motivos. Não sabemos por que K. precisa do Castelo, nem por que o Castelo precisa de K. A relação deles é um dado inicial que não pode ser contestado, então nos resta descobrir os detalhes: quem é K. e o que é o Castelo?

K. é um agrimensor. Como Adão, ele não é dono da terra; como Fausto, ele a mede. Cientista e oficial, K. está acima dos aldeões, de seus trabalhos, preocupações e superstições. K. é educado, inteligente, compreensivo, egoísta, egocêntrico e pragmático. Ele está dominado por uma carreira, as pessoas para ele são peões no jogo, e K. vai para o gol - embora incerto - sem desdenhar o engano, a tentação, a traição. K. é vaidoso, arrogante e desconfiado, é como nós, mas nunca gosta de ser um intelectual.

Pior, vemos o Castelo através de seus olhos e sabemos tanto quanto ele sabe. E isso claramente não é suficiente. Você é terrivelmente ignorante de nossos assuntos aqui,- dizem-lhe na Aldeia, porque K. descreve o Castelo no único sistema de conceitos de que dispõe. Tendo adotado o cristianismo, os pagãos europeus não podiam reconhecer Deus como ninguém além de um rei. Portanto, eles até pintaram Cristo em vestes reais na cruz. K. é o herói do nosso tempo, por isso retrata o poder supremo como um aparato burocrático.

Não admira que o Castelo seja nojento. Mas se ele é hostil ao homem, por que ninguém além de K. reclama? E por que ele quer tanto isso? Ao contrário de K., a Aldeia não faz perguntas ao Castelo. Ela sabe o que não é dado a ele, e esse conhecimento não pode ser transferido. Você só pode vir a ele sozinho. Mas se há muitos caminhos do Castelo para a Vila, então não há um único para o Castelo: Quanto mais K. olhava para dentro dela, menos ele via, e mais tudo mergulhava na escuridão.

O castelo é, claro, o paraíso. Mais precisamente, como em Dante, toda a zona do sobrenatural, sobrenatural, metafísico. Uma vez que podemos entender o sobrenatural apenas por analogia com o humano, Kafka fornece o poder mais alto com uma hierarquia. Kafka o escreveu com aquela meticulosidade escrupulosa que tanto divertia seus amigos quando o autor lia capítulos do romance para eles. A risada deles não ofendeu Kafka em nada.

“Seus olhos sorriam”, lembrou Felix Welch, amigo íntimo do escritor, “o humor permeava sua fala. Ele foi sentido em todas as suas observações, em todos os julgamentos.

Não estamos acostumados a achar engraçados os livros de Kafka, mas outros leitores, como Thomas Mann, os leram dessa forma. Em certo sentido, o "Castelo" é verdadeiramente divino comédia cheio de sátira e auto-ironia. Kafka ri de si mesmo, de nós, de K., que é capaz de descrever a realidade superior apenas através da inferior e familiar.

A escada de serviço no "Castelo" começa com leigos obedientes, entre os quais se destacam os justos socorristas do corpo de bombeiros. Depois vêm os servos dos oficiais, a quem chamamos de sacerdotes. Dividindo a vida entre o Castelo e a Vila, eles se comportam de maneira diferente no andar de cima e no andar de baixo, porque as leis do Castelo na Aldeia não se aplicam mais. Acima dos servos está uma sucessão interminável de oficiais angelicais, entre os quais há muitos caídos - muitas vezes eles mancam, como convém aos demônios.

A pirâmide é coroada por Deus, mas Kafka o menciona apenas na primeira página do romance. Não vejo mais o Conde de Westwest. E, como diz a interpretação mais radical - nietzschiana - do romance, fica claro o porquê: Deus está morto. Portanto, o Castelo, como K. o viu pela primeira vez, não se fez sentir pelo menor vislumbre de luz. É por isso bandos de corvos circulavam sobre a torre. Portanto, o Castelo nenhum dos visitantes gosta, e os cariocas vivem mal, infelizmente, na neve.

A morte de Deus, porém, não interrompeu a atividade de seu aparato. O castelo é como a cidade de São Petersburgo no meio da região de Leningrado: o antigo governo morreu, mas esta notícia ainda não chegou às províncias da capital. E sim, é difícil de aceitar. Deus não pode morrer. Ele pode se afastar, se retirar, ficar em silêncio, limitar-se, como o Iluminismo O convenceu, à criação, e deixar suas consequências à mercê de nosso difícil destino. Não sabemos por que isso aconteceu, mas Kafka sabe e explica o problema.

As causas do desastre são reveladas por uma inserção, do ponto de vista de K., mas central na história do episódio do Village com Amália. Ela rejeitou a reivindicação do castelo por sua honra e insultou o mensageiro que lhe trouxe as boas novas. Recusando-se a ser ligada ao Castelo, Amália rejeitou a partilha da Virgem Maria, não aceitou o seu destino de mártir, não se submeteu ao mais alto plano do Castelo sobre a Vila, e assim parou a história divina, privando-a de uma chave evento. O terrível castigo de Amália foi o silêncio do Castelo e a vingança dos aldeões que ficaram sem graça.

K., preocupado com seu comércio com o Castelo, não consegue avaliar a tragédia do mundo, que perdeu a chance de salvação. Mas Kafka, sentindo agudamente a profundidade de nossa queda, considerou isso uma retribuição por um sacrifício.

Provavelmente nós - ele disse - pensamentos suicidas que nascem na cabeça de Deus.

É possível aprender mais sobre Deus com Kafka do que sabíamos antes de lê-lo?

Certamente! Mas não porque Kafka multiplique as hipóteses teológicas, mude as interpretações estabelecidas, renove a linguagem teológica e dê nomes e apelidos atuais ao eterno. O principal em Kafka é a provocação da verdade. Ele a questiona, esperando arrancar do mundo o máximo de verdade que ele puder revelar.

Você acaricia o mundo - ele disse ao jovem escritor, em vez de agarrá-lo.

Composição

"O Castelo" - um romance de Franz Kafka (ed. 1926) - uma das obras mais famosas e "formadoras de paradigmas" do pós-expressionismo, modernismo e neomitologismo europeus.

O “Castelo” tem sido alvo de inúmeras e variadas interpretações e desconstruções. Aqui oferecemos uma compreensão dessa obra do ponto de vista da filosofia analítica e, sobretudo, da teoria dos atos de fala.

Como você sabe, no centro da narrativa do romance está a história do agrimensor K., uma certa pessoa que está tentando conseguir um emprego no chamado Castelo, uma cidadela inexpugnável cheia de funcionários, um misterioso e majestoso construção da mais alta burocracia.

Ao mesmo tempo, não está claro se K. é realmente um agrimensor ou apenas finge ser um. Como E. M. Meletinsky sobre a obra de Kafka, “O Castelo” é dominado não pela lógica disjuntiva (um agrimensor ou não - cf. lógica matemática), mas pela lógica conjuntiva (tanto um agrimensor quanto um não agrimensor - cf. lógicas polissemânticas). O mesmo se aplica à maioria dos outros personagens do romance. Por exemplo, os "assistentes" que foram enviados ao agrimensor pelo Castelo são assistentes e espiões ao mesmo tempo. Quase todos os funcionários do Castelo são onipotentes e indefesos, como crianças.

Para interpretar essas características da imagem do mundo realizada em O Castelo de acordo com as leis da teoria dos atos de fala, vamos primeiro nos voltar para a biografia do próprio Kafka.

Em certo sentido, é monótono e escasso, pode ser descrito em uma palavra - falha (um termo na teoria dos atos de fala, significando a falha de um ato de fala; se, por exemplo, você disser a alguém: "Imediatamente próximo a porta" e ele fecha a porta, seu ato de fala pode ser considerado bem-sucedido; mas se, em resposta às suas palavras, "ele" dissolver a porta ainda mais ou ignorar completamente sua ordem, então seu ato de fala não teve sucesso).

A vida de Kafka foi uma cadeia de atos de fala malsucedidos. Ele odiava e temia seu pai brutal, mas não podia se forçar a se separar de sua família e viver sozinho. Ele escreveu a famosa "Carta ao Pai", na qual tentou explicar o conflito, mas não a enviou ao destinatário. Ele queria se casar duas vezes, mas nas duas vezes não foi além do noivado. Ele sonhava em deixar o serviço que odiava na seguradora, mas não conseguia decidir sobre isso. Finalmente, ele legou a seu amigo, o escritor Max Brod, todos os manuscritos restantes para ganhar vida após sua morte (de Kafka), mas esta última vontade também não foi cumprida.

No entanto, vamos dar uma olhada na vida de Kafka. Veremos, talvez, que esse fracasso em tudo é alcançado por Kafka como que de propósito e persegue algum objetivo secreto. Ninguém o impediu de alugar um apartamento separado, ninguém poderia impedi-lo, um europeu adulto, de se casar ou deixar o serviço. Finalmente, ele mesmo poderia, se realmente considerasse necessário, destruir suas obras. No último pedido, pode-se ver uma esperança secreta e justificada de que o executor não cumpra a ordem - como aconteceu.

Como resultado, um perdedor doloroso, um oficial de baixo escalão, um judeu de Praga, meio louco, levado à sepultura por seus complexos mentais, torna-se um dos escritores mais emblemáticos de todo o século XX, reconhecido como um gênio da modernismo clássico. O aparente fracasso durante a vida se transforma em hiper-sucesso após a morte.

Pode-se ver nas anotações do diário de Kafka que ele não era apenas um homem extremamente inteligente, mas um homem da mais profunda intuição espiritual. Sua constituição mental (ele era um esquizóide defensivo, um psicopata - veja caracterologia, pensamento autista - talvez até um esquizofrênico preguiçoso) não lhe permitia escrever simultaneamente o que era mais importante para ele no mundo e, como dizem, viver uma vida plena. Mas em suas obras, ele expressou de forma surpreendentemente clara a principal colisão de sua vida - a colisão entre o fracasso externo e o hipersucesso interno e maduro.

É neste modo de fracasso/hiper-sucesso que operam quase todas as personagens do "Castelo", bastando recordar a história do oficial Sortini e da donzela Amália. Sortini escreveu um bilhete ofensivo para Amália, que ela imediatamente rasgou. Mas depois de escrever a nota, ele mesmo, em vez de dar mais passos para atingir seu objetivo, saiu repentinamente. A nota de Sortini levou a toda uma cadeia de ações malsucedidas e dolorosas. A família de Amália, assustada com a sua insolência, começou a pedir perdão ao Castelo, mas o Castelo não deu perdão, porque ninguém acusou a família de nada (enquanto na aldeia, depois da história com o bilhete rasgado, toda a família tornou-se um pária coletivo). Então a família começou a procurar o Castelo para apurar a culpa, mas o Castelo se recusou a fazê-lo. O pai de Amália saía todos os dias para a estrada, esperando encontrar algum oficial ou mensageiro para lhe transmitir o perdão, mas sem sucesso. Olga, irmã de Amália, tornou-se deliberadamente prostituta servindo os criados dos funcionários para se dar bem com o criado Sortini e implorar perdão por meio dele, mas também sem sucesso. A única coisa que Olga consegue fazer é conseguir que seu irmão Barnabás trabalhe como mensageiro no escritório do Castelo, o que foi percebido pela família como um grande sucesso, mas se cartas eram dadas a ele de vez em quando, algumas antigas , obviamente do arquivo, e o próprio jovem, em vez de enviar cartas rapidamente aos destinatários, hesitou e praticamente nada fez.

Segundo E. M. Meletinsky, os personagens de O Castelo vivem em uma atmosfera onde a conexão entre as pessoas e várias instituições é reduzida a nada devido ao desconhecido em sua origem, mas colossais perdas de informações. Daí o fracasso total de qualquer ação de fala no romance.

Klamm, um dos funcionários mais influentes do castelo, cujo favor o agrimensor K. procura obter, age de forma surpreendentemente passiva e até covarde quando K. realmente derrota sua amante Frieda de Klamm. No entanto, o agrimensor K., à primeira vista, sendo completamente oposto em suas atitudes psicológicas tanto para os funcionários quanto para os aldeões - enérgico e inventivo, especialmente no início, também é gradualmente atraído para uma atmosfera de ações de fala ilógicas e malsucedidas.

Então, por engano, ele acaba no quarto de hotel de um dos funcionários do castelo, Byurgel, que se mostra surpreendentemente hospitaleiro e falante. Ele coloca o agrimensor em sua cama e conta a ele sobre seu caso, mas no momento em que o agrimensor está prestes a descobrir em que estado está seu caso e possivelmente obter conselhos valiosos do funcionário, ele adormece.

Em geral, K. não está inclinado a confiar nos resultados que alcança com muita facilidade. Ele não acredita na sinceridade das intenções da administração do Castelo para com ele e acredita que essas ações ilusórias de sucesso não valem nada. Ele se esforça para alcançar o sucesso em uma luta obstinada. K. se comporta obstinadamente, como se apresentasse "sua carta no castelo de outra pessoa". Violando o tabu de toda a aldeia sobre a família Amália, ele não só vai até eles, mas também conversa muito com as duas irmãs. Quando, em vez do cargo de agrimensor, foi nomeado para o cargo mesquinho e humilhante de vigia escolar, ele se comporta de maneira surpreendentemente firme, suportando os caprichos e o ódio aberto do professor e do professor.

O romance ficou inacabado, interrompe-se no meio de uma frase. Segundo Max Brod, Kafka lhe disse que o Castelo recebeu um agrimensor à beira da morte. Se, no espírito da interpretação judaica do romance, o Castelo é identificado com o reino dos céus, então este é o hipersucesso que o agrimensor K.

E. M. Meletinsky escreve: "A função mais importante do mito e do ritual é apresentar o indivíduo à sociedade, incluí-lo na vida da tribo e da natureza. Essa é a função do rito de iniciação." Mas a iniciação está associada a uma série de provações difíceis e dolorosas pelas quais o herói deve passar para alcançar o reconhecimento como membro pleno da comunidade. Se em 3. indiretamente nas provações do agrimensor K. é descrito um rito de iniciação, cujas características mais importantes são preservadas por um conto de fadas, onde tudo também é confuso e difícil - a cabana fica para trás, você precisa conhecer muitos feitiços, tenha ajudantes mágicos - então, se o romance acabou, este é o fim seria positivo para o agrimensor K. Em essência, qualquer vida tem um bom final - a morte. Mas nem toda vida tem um bom meio. Kafka aparentemente entendeu isso muito bem: sua visão da vida é uma mistura de cristianismo e judaísmo. Não é de admirar - ele era ao mesmo tempo judeu de sangue, pragiano por "registro", austríaco por cidadania e escrevia em alemão. Ou seja, Kafka viveu em condições de multilinguismo cultural, e essas condições são consideradas frutíferas para o desenvolvimento da cultura fundamental.

Kafka procurou cumprir os mandamentos judaico-cristãos, mas ao mesmo tempo entendeu que uma vida baseada no medo e não na vergonha (algo como Yu.M. Lotman contrasta o judaísmo com o cristianismo) não é uma vida verdadeira.

Kafka olhou para a vida ao mesmo tempo com um olhar espiritual externo - comum e interno. Portanto, em suas obras, a vida é mostrada tanto como completamente desprovida de sentido (já que é vista pela visão comum) quanto ao mesmo tempo absolutamente lógica e clara, pois também é vista pelo olhar interior - espiritual). Esse duplo olhar e dupla contagem - fracasso na vida cotidiana e hiper-sucesso na eternidade - parece ser uma das mais importantes manifestações paradoxais do fenômeno de Kafka e sua obra.

Franz Kafka é um dos mais notáveis ​​escritores de língua alemã do século XX. O Castelo é o livro que o tornou mundialmente famoso. Como muitas das obras do escritor, o romance está saturado de absurdo, ansiedade e medo do mundo exterior. Vamos falar sobre essa criação nada trivial com mais detalhes.

sobre o trabalho

Kafka começou a escrever O castelo em 1922, mas naquele mesmo ano decidiu parar de trabalhar nele. A obra ficou inacabada, desta forma foi publicada em 1926.

Em carta a seu amigo Max Brod, Kafka escreveu que havia desistido deliberadamente de escrever o livro e não pretendia mais continuá-lo. Além disso, ele pediu a um amigo que destruísse todos os rascunhos após sua morte. Mas Brod não cumpriu o último desejo de seu amigo e manteve o manuscrito.

Franz Kafka, "O Castelo": um resumo. Bem-vindo ao absurdo!

O protagonista é um jovem de cerca de trinta anos chamado K. Em uma noite de final de inverno, ele chega ao Village e para em uma pousada. K. vai para a cama, mas no meio da noite é acordado por Schwarzer, filho do zelador do Castelo. O menino diz que ninguém sem a permissão do conde pode morar em suas posses, que incluem a Vila. O herói explica que é agrimensor e chegou aqui a convite do conde. Schwartz liga para o castelo, onde eles confirmam as palavras do hóspede e também prometem mantê-lo afastado.

Deixa seu herói Kafka em absoluta solidão. "O Castelo" (cujo conteúdo é aqui apresentado) mergulha o leitor numa realidade absurda à qual não se resiste.

De manhã, K. decide ir ao Castelo. Mas a estrada principal não leva ao gol, mas vira para o lado. O herói tem que voltar. Já o esperam “assistentes” que desconhecem totalmente o trabalho dos agrimensores. Eles relatam que o Castelo só pode ser acessado com permissão. K. começa a ligar e exigir permissão. Mas a voz ao telefone responde que isso foi negado para sempre.

Hóspede do Castelo

Em suas obras, Kafka transmite sua visão de mundo. "Castelo" (um breve resumo é prova disso) está repleto de melancolia e desesperança. O homem ocupa o lugar mais insignificante nele, ele é impotente e indefeso.

Surge o mensageiro Barnabás, diferenciado dos demais moradores do local pela franqueza e sinceridade, e transmite uma mensagem do Castelo a K. Diz que K. foi contratado e o chefe da Aldeia é nomeado seu chefe. O herói decide ir trabalhar e ficar longe dos funcionários. Com o tempo, ele poderá se tornar “seu” entre os camponeses e ganhar o favor do conde.

Barnabé e sua irmã Olga ajudam K. a entrar no hotel, onde ficam os senhores que vêm do Castelo para a Vila. É proibido que estranhos durmam aqui, e o lugar de K. é apenas no bufê. Desta vez, a pousada foi visitada pelo oficial Klamm, de quem todos na Aldeia já ouviram falar, mas ninguém nunca o viu.

Dá como assistentes de seu herói os mesmos aliados desprivilegiados, como ele mesmo, Franz Kafka. "Castle" (um breve resumo ajudará a obter uma impressão geral do trabalho) descreve o confronto de pessoas impotentes, mas razoáveis, com representantes das autoridades, cujas ações são completamente sem sentido.

Uma pessoa importante no hotel é a garçonete Frida. Esta é uma garota muito triste e indefinida com um "corpinho patético". Mas em seus olhos, K. leu a superioridade e a capacidade de resolver quaisquer questões difíceis. Frida mostra K. Klamm através de um olho mágico escondido. O oficial acabou sendo um senhor gordo e desajeitado com bochechas flácidas. A moça é amante deste homem, portanto tem grande influência na Vila. K. admira a força de vontade de Frida e a convida para ser sua amante. A garçonete concorda, eles passam a noite juntos. De manhã, Klamm liga para Frieda de forma exigente, mas ela responde que está ocupada como agrimensora.

Agrimensor não necessário

Até o amor ganha um caráter corrupto e absurdo por Kafka (O Castelo). O resumo ilustra isso perfeitamente. Na noite seguinte, K. passa na pousada com Frida, quase na mesma cama, junto com assistentes dos quais não consegue se livrar. O herói decide se casar com Frieda, mas primeiro quer que a moça o deixe falar com Klamm. Mas a garçonete e o estalajadeiro dizem a K. que isso é impossível. Klamm, um homem do Castelo, não fala com um simples agrimensor que é um lugar vazio. A anfitriã lamenta muito que Fritz tenha preferido a "toupeira cega" à "águia".

Gardena conta a K. que há cerca de 20 anos Klamm a chamou várias vezes. Desde então, a Anfitriã guarda o lenço e a touca que lhe foram entregues, bem como a foto do mensageiro que a convidou para o primeiro encontro. Com o conhecimento de Klamm Garden, ela se casou e, nos primeiros anos, conversou com o marido apenas sobre o funcionário. K. pela primeira vez encontra um entrelaçamento tão próximo da vida pessoal e oficial.

O herói fica sabendo pelo ancião que a notícia da chegada do agrimensor foi recebida por ele há muitos anos. Ao mesmo tempo, o cacique mandou ao Castelo informar que ninguém na Aldeia precisava de agrimensor. Provavelmente, a resposta foi para outro departamento, mas não podemos falar sobre esse erro, pois não há erros no escritório. Mais tarde, a autoridade de controle admitiu o descuido e um dos funcionários adoeceu. E pouco antes da chegada de K. finalmente veio a ordem de recusar a contratação de um agrimensor. A aparência do herói anulou os muitos anos de trabalho dos funcionários. Mas o documento não pode ser encontrado.

Elusivo Klamm

Enquanto servia como oficial, ele viu o absurdo da burocracia de Kafka. O castelo (o resumo aqui apresentado descreve-o com algum detalhe) torna-se a imagem de uma autoridade clerical impiedosa e sem sentido.

Frieda obriga K. a trabalhar como vigia escolar, embora a professora lhe diga que a Vila precisa tanto do vigia quanto do agrimensor. O herói e Frieda não têm onde morar e se instalam temporariamente em uma sala de aula.

K. vai ao hotel para encontrar Klamm. Pepi, o sucessor de Frida, informa onde o oficial pode ser encontrado. O herói o espera muito tempo no pátio no frio, mas Klamm consegue passar por ele. A secretária do funcionário exige que K. seja submetido a um "interrogatório", com base no qual será lavrado um protocolo. Mas devido ao fato de o próprio Klamm nunca ler esses jornais, K. se recusa e foge.

Barnabas dá aos heróis uma mensagem de Klamm, na qual o oficial aprova seu trabalho de agrimensura. K. decide que isso é um erro e quer explicar tudo. Mas Barnabas está convencido de que Klamm nem vai saber disso.

K. vê como sua noiva mudou durante os dias do casamento. A intimidade com o oficial deu a Frida "charme louco", mas agora ela está desaparecendo. A menina sofre e teme que K. a entregue a Klamm se ele exigir. Além disso, ela tem ciúmes do herói da irmã de Barnabé, Olga.

a história da olga

Kafka claramente compartilha seus heróis. “Castle” (um breve resumo permite em parte transmitir isso) é uma obra onde dois mundos são claramente desenhados. Este é o mundo dos funcionários e das pessoas comuns. Assim são os personagens. Os heróis das pessoas comuns têm sentimentos, personagens, são vivos e cheios de sangue. E aqueles que estão ligados ao escritório perdem seus traços humanos, há algo articulado e irreal em sua aparência.

Olga, sem dúvida, pertence ao primeiro grupo. E Kafka ainda apresenta ao leitor a história de sua vida. Há cerca de três anos, numa festa da aldeia, a sua irmã mais nova, Amália, foi vista pelo oficial Sortini. Na manhã seguinte, chegou uma carta dele com ordem para que a moça viesse ao hotel. Amália rasgou a mensagem com raiva. Mas nunca antes no Village alguém ousou alienar um funcionário. Essa transgressão se tornou uma maldição para toda a família. Ninguém procurava seu pai, o melhor sapateiro, com ordens. Em desespero, ele começou a correr atrás dos funcionários e implorar por perdão, mas ninguém o ouviu. A atmosfera de alienação cresceu e, como resultado, os pais ficaram incapacitados.

As pessoas temiam o Castelo. Se a família conseguiu abafar o assunto, eles procuraram outros moradores e disseram que tudo estava resolvido. Então a família foi imediatamente levada de volta. Mas os familiares sofriam e não saíam de casa, por isso eram excluídos da sociedade. Apenas Barnabé, como o mais "inocente", pode se comunicar. É importante para a família que o menino trabalhe oficialmente no Castelo. Mas não há documentos sobre isso. O próprio Barnabé não tem certeza disso, por isso presta mal seu serviço. Olga, para obter informações sobre o irmão, é obrigada a dormir com criados de funcionários.

Reunião com funcionários

Frida, cansada de ser inquieta e exausta pela incerteza sobre a lealdade de K., decide voltar ao refeitório. Com ela, ela liga para Jeremiah, o ajudante do herói, com quem espera formar uma família.

Erlanger, o secretário de Klamm, concorda em receber K. em seu quarto de hotel à noite. Há uma fila inteira na frente de seu número. Todos estão felizes por estarem aqui, pois o secretário se dignou a gastar seu tempo pessoal para recebê-los. Muitos funcionários recebem peticionários durante as refeições ou na cama. No corredor, nosso herói acidentalmente encontra Frieda e tenta devolvê-la. Mas a menina acusa K. de trair com as meninas da "família vergonhosa" e foge para Jeremias.

Depois de conversar com Frida, o herói não consegue encontrar o número de Erlanger e digita o primeiro que encontra. Lá mora o oficial Byurgel, que ficou encantado com a chegada do hóspede. K., exausto e cansado, desmorona na cama do oficial e adormece enquanto o dono da sala fala sobre os procedimentos oficiais. Mas logo Erlangre o convoca. A secretária informa que Klamm não consegue trabalhar normalmente quando não é Frida quem lhe serve a cerveja. Se K. conseguir que a garota volte a trabalhar no bufê, isso o ajudará muito em sua carreira.

Final

O romance "Castelo" termina. Kafka não terminou, então é impossível dizer como, segundo a ideia do autor, deveria ter terminado, só podemos descrever o momento em que a história terminou.

A anfitriã, ao saber que K. foi recebido por dois funcionários ao mesmo tempo, permite que ele pernoite na cervejaria. Pepi lamenta não ter gostado de Klamm. O herói agradece à Anfitriã pela pernoite. A mulher começa a falar sobre seus looks, lembra que K. de alguma forma fez um comentário para ela, que a magoou muito. O herói mantém a conversa, revelando conhecimento de moda e bom gosto. A anfitriã se mostra interessada e admite que K. pode ser sua consultora de guarda-roupa. Ela promete ligar para ele sempre que trouxerem roupas novas.

Logo o noivo Gerstaker oferece ao herói um emprego no estábulo. Ele espera que através de K. ele seja capaz de cortejar o próprio Erlanger. Gerstaker convida o herói para passar a noite em sua casa. A mãe do noivo, lendo um livro, estende a mão a K. e convida-a a sentar-se ao seu lado.

Citações

Bem no centro da história, corte sua obra Kafka (“O Castelo”). As citações abaixo ajudarão você a ter uma ideia do estilo e da linguagem do romance:

• "As decisões administrativas são tão tímidas quanto as meninas."
• “A quantidade de trabalho não determina o grau de importância do caso.”
• "Ele brincou com seus sonhos, seus sonhos brincaram com ele."
• "O homem age com mais ousadia em sua ignorância."

Análise

Este romance é considerado pela crítica como o mais enigmático de todos os escritos de Kafka. O "Castelo" (vamos agora considerar a análise) provavelmente toca no tema do caminho de uma pessoa para Deus. Mas como a obra não foi concluída, não há como ter certeza disso. A única coisa que se pode dizer com certeza é a presença da sátira burocrática. Quanto às especificidades do gênero, é mais um texto alegórico e metafórico do que fantástico.

É impossível entender exatamente onde os eventos estão se desenrolando. Não há nada que possa indicar pelo menos um país. Portanto, é geralmente aceito que as imagens da Vila e do Castelo também são alegóricas. O mundo representado existe de acordo com suas próprias leis absurdas. Kafka era gentil, "experimentando dolorosamente sua incapacidade de estabelecer contato benéfico com o mundo exterior". Esse sentimento sombrio se reflete em todas as obras do escritor, nós o vemos em O Castelo.

O herói se encontra em um mundo no qual não tem lugar, mas é forçado a se adaptar de alguma forma à realidade caótica.

Franz Kafka, "Castelo": comentários

Hoje o escritor é muito popular, principalmente entre os jovens leitores. Portanto, não vale a pena falar sobre a relevância de suas obras - como o interesse não diminui, significa que o assunto continua em demanda. Quanto ao "Castelo", o livro é muito bem avaliado pelos leitores. Muitos concentram sua atenção justamente em ridicularizar as ordens burocráticas, que em nossa sociedade às vezes atingem as mesmas proporções absurdas dos tempos do escritor. Não é de estranhar que esse lado da vida clerical tenha sido tão bem descrito por Kafka, que por muito tempo trabalhou nessa área. "Castle", cujas críticas são em sua maioria positivas, deixa os leitores com um sabor sombrio e uma sensação de desesperança. Alguns interpretam mal o romance, percebendo-o como uma "ode à burocracia", e não uma sátira ao poder dos funcionários. Este último não é surpreendente, já que o romance é bastante difícil de interpretar. E a incompletude apenas complica a compreensão.

Resumindo

Ele levanta a ideia da falta de sentido e do absurdo de estar em seu romance Kafka ("O Castelo"). Um resumo dos capítulos nos convence disso. A propósito, esse tópico foi muito relevante para a literatura do século XX. Muitos escritores europeus se voltaram para ela, mas apenas Kafka era tão deprimente e sombrio. Os monólogos e as ações de seus personagens costumam ser sem sentido e ilógicos, e o caos que está acontecendo cria uma sensação opressiva de futilidade do ser. No entanto, a obra de Kafka é muito popular entre os leitores e o interesse por ele não diminui. E não se esqueça que o escritor deu uma contribuição significativa para o desenvolvimento de uma tendência tão conhecida como o existencialismo.

Franz Kafka (anos de vida - 1883-1924) trabalhou em sua última obra - o romance "O Castelo" - por vários meses em 1922. O livro foi publicado em 1926, após a morte de seu criador, e permaneceu inacabado. A história de um certo K., que se declarou agrimensor e durante seis dias vagou pelo labirinto de caminhos da Vila, que não o conduziam ao Castelo, não tem fim. O sétimo dia para K. nunca chegará, apesar da tentativa de Max Brod - intérprete, editor, executor e amigo de Kafka - de oferecer uma versão do final desta obra, supostamente contada a ele pelo próprio escritor: no No sétimo dia, o herói, exausto de uma luta inconclusiva, supera a morte naquele momento em que recebe a notícia do Castelo de que lhe foi permitido permanecer na Aldeia.

A própria tentativa da editora de oferecer algum tipo de final a um livro inacabado não é nada fora do comum. Há exemplos disso na literatura mundial. Porém, no caso de Kafka e do romance O Castelo, reconhecido como um dos principais livros do século XX, tal intenção está inevitavelmente ligada ao problema central da obra do escritor austríaco - com o problema da sua compreensão, interpretação, o problema de encontrar a estrada que conduz ao Castelo. O enredo da obra é muito simples e complexo ao mesmo tempo - não por causa dos movimentos retorcidos e histórias intrincadas, mas por causa da ambiguidade simbólica, parábola e parábola. O mundo artístico onírico e instável de Kafka absorve o leitor, arrasta-o para um espaço reconhecidamente desconhecido. Cada nova leitura de O castelo é um novo desenho do caminho que a consciência do leitor percorre no labirinto do romance.

A obra de Kafka em geral é extremamente difícil de sistematizar e se esforça para dar respostas "últimas", "finais" às questões nela colocadas.

A variedade, a diversidade de abordagens de seus livros surpreende e às vezes até irrita; parece estranha e inexplicável a incapacidade dos intérpretes de Kafka de "convergir" em um ponto, pelo menos em alguma aproximação para designar o núcleo semântico do romance.

Os leitores profissionais de Kafka há muito notaram a essência metafórica de O Castelo, sua alegórica intensificada.

A situação em que vivem os habitantes da Aldeia não é esclarecida para o leitor do ponto de vista das leis da estrutura social real, não tem origens visíveis, antes decorre de algum tipo de medo implícito, mesmo horror do Castelo, de seu poder absoluto.

Não é apenas o comportamento de K. e outros heróis da história que é ilógico, as conversas que eles mantêm também são ilógicas. A inter-relação semântica da pergunta-resposta é constantemente violada: K. fica surpreso que nesta Aldeia "existe um Castelo" e imediatamente anuncia ao seu interlocutor que ele é "o agrimensor que o conde convocou para ele". Apresenta-se ao telefone como "um antigo ajudante de agrimensor", e quando a voz do telefone do Castelo não aceita esta explicação, tenta saber: "Então, quem sou eu?"

O próprio Kafka, com todos os seus numerosos autotestemunhos sobre o trabalho meticuloso e cuidadoso de suas obras, enfatizou que era precisamente a criatividade “clarividente”, a iluminação da escrita (o conto “A Sentença” foi escrito durante várias horas da noite, como se sob o ditado de “vozes”) e é a escrita verdadeira. Como você sabe, o artista clarividente é mais direcionado não ao leitor moderno, mas ao leitor do futuro. O público leitor e a crítica de arte profissional, por sua vez, muitas vezes respondem a esse desafio do artista clarividente com negação, rejeição ou total desatenção à sua arte. Algo semelhante aconteceu em grande parte com Kafka, embora ele tenha sido conhecido e reconhecido durante sua vida por muitos escritores proeminentes de língua alemã (ele foi conhecido e apreciado por Robert Musil, Thomas Mann, Bertolt Brecht, Hermann Hesse), mas completamente despercebido por um amplo público leitor e crítica literária. Não há profeta em seu próprio país, mas não há profeta em seu tempo, em sua época. Profecias, revelações clarividentes do artista são frequentemente percebidas pelos contemporâneos como tolice, excentricidade, loucura, como reivindicações infundadas de sacralidade ou como falta de profissionalismo, saindo do alcance das tarefas e formas da convenção artística desta época.

Kafka começou a ser homenageado e lido como um profeta, um clarividente somente depois de um tempo considerável. Devido à especial ambiguidade da sua arte, orientada para um símbolo, para uma “transcendência sem sentido”, várias gerações de leitores “lêem” nas suas obras o sentido que lhes é revelado na aplicação aos problemas da sua própria época, potencialmente, provavelmente, contidas em imagens artísticas, mas às vezes implícitas e para o próprio artista. E, nesse sentido, a percepção do romance “O Castelo” como antevisão de Kafka sobre práticas de poder e relações hierárquicas de um estado totalitário de tipo fascista ou comunista foi uma das abordagens mais difundidas do leitor da obra.

Várias interpretações do romance estão diretamente relacionadas a esses sistemas de ideias sobre o mundo, que, como se pode supor com certo grau de certeza, não foram a base da visão de mundo de Kafka - estamos falando principalmente de várias versões da explicação psicanalítica do Castelo.

Ao olhar para o romance “O Castelo” no contexto da obra do escritor austríaco no início da década de 1920. é possível referir-se a uma das séries metafóricas, que Kafka ocupou justamente nesses anos como parte de sua compreensão de sua própria posição criativa e é ativamente utilizada (ao contrário de suas obras anteriores) em seus contos. Estamos falando da metáfora do artista, dos heróis de Kafka, colocados por ele na situação de produtor de arte, e esta situação também se apresenta como suficiente

grotesco (contos "The Singer Josephine, or the Mouse People" e "The Artist of Hunger", em outra tradução russa - "Hunger"), e potencialmente contendo muitos dos importantes significados e opiniões de Kafka sobre a arte em geral.

Josephine, a principal cantora do povo rato, é dotada de todos os hábitos e regras de comportamento de uma criatura boêmia e, embora sua voz seja extremamente fraca - ela chia em vez de assobiar - devido ao acordo tácito existente entre o povo rato, seu guincho é reconhecido como uma notável arte de cantar, com todas as funções e convenções socioculturais associadas. Extremamente curioso neste conto, que também é bastante "autobiográfico" e testemunha as constantes dúvidas de Kafka sobre o sentido e o significado de sua obra, é a situação metafórica da estribo - por exemplo, a nova pintura do início do século passado ("Quadrado Negro" de Malevich), em que o mitral a convenção da arte começa a desempenhar um papel, em sua expressão extrema diz: “Uma obra de arte inclui qualquer obra que, junto com seu autor, pelo menos uma outra pessoa é percebido e reconhecido como tal”.

No conto O Artista da Fome, o personagem central demonstra ao mundo a incrível arte de passar fome por muitos dias e até semanas. O dom especial deste homem é para ele o seu único bem e o sentido pleno da vida. O starker está constantemente se aprimorando em sua arte, atingindo alturas incríveis nela, mas quanto mais consegue se abster de comida, menos interesse desperta no público, que se entedia com a arte, parece desnecessariamente monótono devido à sua extrema "pureza" . No momento antes de sua morte, enxofre revela ao diretor do circo em que se apresentou, o significado da existência da "arte da fome": "Jamais encontrarei comida que me agrade". Nenhuma outra ocupação neste mundo convém ao artista, não convém ao seu gosto.

Escrever, criatividade para Franz Kafka é uma tarefa de vida absoluta. “Não tenho interesses literários. Sou composto inteiramente de literatura”, escreveu ele. A história do agrimensor no romance "O Castelo" nesta perspectiva também pode ser considerada a história de um artista em murta moderna, ou melhor, uma metáfora, um mito sobre o artista e o mundo ao seu redor. As relações do agrimensor com o Castelo, com as autoridades, assim como com a Vila, com a multidão, são as relações de uma luta incessante, e uma luta fadada à derrota. O herói luta tanto contra o Castelo quanto por sua existência neste ambiente.

"Além disso, temo que a vida no Castelo não seja para mim. Quero sempre me sentir livre" F. Kafka "O Castelo" Seis dias incompletos e cinco noites que o agrimensor K. passa na Vila, Kafka precisa descrever o mundo " Zamka", para descrever de forma bastante completa, convexa, para que de fato não haja dúvidas após a leitura. Ou seja, restam pequenos problemas técnicos, mas isso não muda a essência do assunto. Normalmente isso é ruim, porque se após a leitura não houver vontade de pensar na obra, faça-se perguntas, mergulhe no segredo do autor (assim se quer chamar a notória imagem do autor, que olha aqui e ali no texto), releia alguns trechos para entender melhor - a obra que passou, seja pela leveza, seja pelo total descompasso com seu próprio mundo interior. Mas o Castelo é escrito de forma surpreendente. É difícil de ler, chato em alguns lugares, mas não permite que você pare de ler ou apenas relaxe e vire a página. Ele parece pressioná-lo a pensar continuamente com seus monólogos sem fim (afinal, na verdade, os diálogos do "Castelo" constantemente se transformam em monólogos ou uma série de monólogos consecutivos). Portanto, quando o autor deixa você à beira de outro monólogo que a mãe de Gerstacker inicia, há uma sensação de que nada mudará fundamentalmente e que tudo de ruim que deveria ter acontecido com o agrimensor já aconteceu, o que acontece a seguir não é importante. O agrimensor K., convocado ao Castelo para realizar trabalhos, encontra-se num mundo estranho para ele, um mundo em que não sabe como se comportar corretamente, tentando constantemente utilizar as suas técnicas e métodos habituais para a resolução de problemas. Inevitavelmente, surge um conflito entre o agrimensor e o mundo, um conflito durante o qual apenas o agrimensor muda, e não muda para melhor. O que é este mundo, tão hostil ao infeliz agrimensor? Este é o mundo de total oposição "Castelo - Aldeia". Além disso, o Castelo representa um certo começo mais alto, puro e brilhante, e a Vila - a prosa e a abominação da vida. A oposição é mantida ao longo do livro, em uma variedade de contrastes. O castelo fica em uma montanha, a aldeia fica em uma planície. O ar no castelo é diferente, aparentemente limpo e fresco, então os oficiais do Castelo não podem ficar muito tempo na Vila e respirar seu ar mofado. O maior bem para os aldeões é entrar no Castelo como servos. Mas nem todo mundo é selecionado para esse trabalho - as pessoas são selecionadas de acordo com sua atratividade externa. Assim, os camponeses, visitantes da hospedaria, onde o agrimensor pernoita na noite da sua chegada, têm um aspecto que evoca o aspecto dos camponeses das pinturas de Brueghel - rostos rudes, quase caricaturados: "parecia que eram espancados na crânio de cima, para achatar, e as feições dos rostos foram formadas sob a influência da dor desse espancamento". No hotel, onde se reúnem os criados, cada um dos quais já foi morador da mesma aldeia, os rostos já são diferentes. "Eles estavam vestidos de maneira mais limpa, com vestidos de tecido áspero amarelo-acinzentado, com jaquetas largas e calças justas. Eram todos pessoas pequenas, muito parecidas à primeira vista, com rostos achatados, ossudos, mas corados." O autor dá muita atenção ao alcance visual, que deve enfatizar a superioridade do que está associado ao Castelo. Assim, os servos usam roupas que se ajustam aos seus corpos esguios. Os assistentes, Arthur e Jeremiah, são bonitos. Belo Barnabé, que tem permissão para entrar no Castelo. Uma bela mulher, a esposa do curtidor, uma empregada do Castelo. O sonho de todos é chegar um pouco mais perto do Castelo. Os que têm permissão para visitar o Castelo trazem de lá rumores que tanto lembram os mitos dos celestiais. Assim se parece o Klamm oficial, de quem tanto se fala no romance, mas que ninguém jamais verá: “Ele parece completamente diferente quando aparece no Village do que quando sai de lá; caso contrário, antes de beber cerveja, e depois completamente diferente quando está acordado, é diferente quando está dormindo, é diferente quando está falando do que quando está sozinho e, claro, é bastante compreensível que ele pareça completamente diferente lá em cima o Castelo, eles falam de maneira diferente sobre sua altura, sobre seu comportamento, sobre a espessura de sua barba, mas todos, felizmente, descrevem seu vestido da mesma maneira - ele sempre usa o mesmo casaco longo preto. Klamm tem as propriedades clássicas de uma criatura de conto de fadas: a incerteza de aparência e localização. Criados, rudes camponeses corados no bufê do hotel, no castelo, supostamente exercem uma grande influência. Eles podem influenciar os mestres e muitas vezes até liderá-los. Essas lendas são passadas de boca em boca, e o agrimensor também é cheirado por elas. Mesmo que o criado esteja rodeado por uma espécie de auréola mágica, quanto ao conde, o dono do castelo, então esta figura é totalmente inacessível. Só no início do romance, quando K. acaba de aparecer na pousada, o conde é mencionado em uma conversa com ele: ou seja, ele fica sabendo que a Aldeia pertence ao conde e que para passar a noite na pousada (que, ao que parece, é destinado a isso) , você precisa obter permissão do conde. Não há mais menção ao gráfico. E não é de admirar. Qualquer secretário é tão significativamente separado dos habitantes da Vila, tão exaltado que os funcionários comuns parecem pessoas incrivelmente importantes, aqueles cuja própria descida ao vale é um evento. Mas esses funcionários são bastante mesquinhos, de acordo com rumores há muito mais poderosos, acima dos quais são ainda mais poderosos. Não é de surpreender que o próprio conde se perca por trás desse brilho crescente, fundindo-se em uma espécie de esplendor deslumbrante da nobreza. Lá, atrás do esplendor, o conde completamente inatingível e incompreensível leva sua vida inatingível e incompreensível. Portanto, no futuro, o conde nunca é mencionado no romance, algum "senhor" impessoal é usado para determinar os residentes mais antigos do castelo. É assim que o agrimensor chama os funcionários em seus pensamentos. E, de fato, é justo: ao aceitar permanecer ao serviço do conde, transformou-se numa pessoa dependente, cujo cargo, aliás, não está definido, e pela lógica destes lugares, isso significa que é extremamente baixo, ao lado dos camponeses, e todo mundo é patrão para ele, que ocupa qualquer cargo. Como é a sociedade em que K. entrou? A julgar pelas palavras de Olga: “acredita-se que todos pertencemos ao Castelo”, esta é uma sociedade tradicional, tal como era antes das primeiras revoluções burguesas. Pelo menos, toda a parafernália de descrições da vida camponesa, toda a lógica das relações oficiais e sociais fala justamente disso. Claro, esta não é uma sociedade medieval, já que a terrível pirâmide de funcionários descrita no Castelo não existia durante o feudalismo, mas se assemelha à antiga civilização egípcia com miríades de escribas que guardam os interesses do faraó e observam os camponeses e escravos. Sim, descrevendo de forma incompreensível a vida na Vila, Kafka dá a impressão de viver no império. Incompreensível apenas porque a Aldeia é pequena e o Castelo parece pequeno, pelo menos é assim que vê K. edifícios baixos colados uns aos outros, e quem não soubesse que isto era um Castelo, poderia tomá-lo por uma cidade. K. viu apenas uma torre, ou acima dos aposentos, ou acima da igreja - era impossível distinguir. Corvos circulavam sobre a torre." Mas isso não muda a essência, a cada hora passada na aldeia, o Castelo na mente do Agrimensor se transforma em uma força poderosa, cada vez mais irresistível. Para criar o efeito de poder, enormidade, infinitude, Kafka utiliza a técnica da hiperbolização, da repetição, da injeção. É assim que o chefe descreve o escritório do oficial Sortini, a correspondência tediosa e interminável com a qual ele acabou de descrever ao agrimensor: “em seu escritório você nem consegue ver as paredes - enormes pilhas de pastas com caixas estão empilhadas por toda parte , e só com os casos que agora estão na obra de Sordini, e como as pastas estão sempre sendo retiradas de lá, depois são colocadas lá e, além disso, tudo é feito com muita pressa, essas pilhas estão constantemente desabando, então o rugido contínuo distingue o escritório de Sordini de todos os outros. A própria descrição do caso da chegada do agrimensor é extremamente prolixa e cansativa, é essa verbosidade que dá a impressão de algo poderoso e cruel, escravizando uma pessoa. Prolixos e cansativos são os discursos de todos os habitantes da Aldeia, assim que tocam o Castelo e a organização da vida. E trabalhar no Castelo. É assim que Olga descreve as caminhadas do irmão pelos escritórios: “Ele serve mesmo no Castelo?”, perguntamo-nos; sim, claro, ele visita os escritórios, mas os escritórios fazem parte do Castelo? E mesmo que os escritórios pertence ao Castelo, então esses é o escritório onde Barnabé pode entrar? Ele visita os escritórios, mas eles são apenas parte dos escritórios, então há barreiras, e atrás deles outros escritórios. E não é que ele foi diretamente proibido de ir mais longe, mas como ele pode ir mais longe, se já encontrou seus patrões, e eles concordaram com ele e o mandaram para casa... Mas você não deve imaginar essas barreiras como limites certos, Barnabé sempre me fala sobre isso. Existem barreiras nos cargos por onde ele vai, mas existem as barreiras pelas quais ele passa, e sua aparência é exatamente a mesma daquelas pelas quais ele nunca caiu, portanto não é necessário presumir de antemão que os cargos atrás dessas barreiras são significativamente diferentes dos escritórios onde Barnabas já esteve. O movimento grotesco da fala em círculo, a repetição constante das palavras "cargo" e "barreiras" dão a impressão de um colosso colossal no qual uma pessoa se perde. A imensidão do aparato oficial é semelhante a uma série de escritórios, perdidos em uma espiral sem fim, direcionados para cima em algum lugar. Mas se a burocracia for poderosa, os aldeões se consideram pequenos e impotentes. Um sentimento de insignificância e inutilidade permeia a fala dos heróis nos momentos em que falam com os mais velhos em posição social ou quando falam sobre o Castelo. As falas de Olga nesse sentido são simplesmente perfeitas, é impossível imaginar maior perda de si como pessoa, auto-humilhação e autodestruição. Em contraste, assim que a conversa é iniciada com uma pessoa de posição inferior ou indefinida, os habitantes da Vila tornam-se abertamente grosseiros. Quanto mais o agrimensor luta pela certeza de sua posição, mais incerta ela se torna e mais arrogantes e insolentes as pessoas se tornam em relação a ele. A dona do hotel o chama de "ousado" e fala com ele no tom de comando mais rude, e a empregada Pepi em seu monólogo usa tantas vezes as palavras "insignificante" e "insignificância" em relação a ele que fica claro que em neste mundo, onde a posição de pessoa determinada de forma incompreensível e desconhecida por quem, mas conhecida de todos, o agrimensor tem a posição de pária. Como resultado, impulsionado pelas circunstâncias, a falta de moradia e trabalho tolerável, K. está pronto para admitir que não vale nada: "você tem que lidar com as pessoas mais inúteis como eu, porque tenho o direito de estar apenas aqui, no bufê, e não em outros lugares", como diz a Pepi. Houve uma transformação de uma pessoa em uma "engrenagem". Personalidade, individualidade, se não destruída, então sofreu muito. Kafka não viu os dois grandes impérios da primeira metade do século 20 - a URSS stalinista e a Alemanha de Hitler. Mas é ainda mais interessante que o próprio espírito do estado imperial dos novos tempos tenha ganhado vida em seu romance. Afinal, não há dúvida de que Stalin e Hitler foram imperadores e, apesar de seu apelo externo ao povo, foram separados dele como celestiais. A burocracia de ambos os estados era grande e bem organizada. Era uma parte absolutamente necessária da vida, como evidenciado, por exemplo, por um grande número de clericalismos e abreviações na vida da época (isso é muito sentido quando você lê a prosa da época - e acima de tudo Platonov, Zoshchenko, Ilf e Petrov). Também é interessante que, após a leitura de Kafka, se tornem visíveis os traços genéricos dos impérios como tais, a começar pelos mais antigos, os de irrigação. Aqui estão eles. Totalitarismo na gestão da vida pública,e relacionadoComele simplificaçãoRelações sociais, sua regulamentação clara. O papel dos rituais na organização das sociedades tradicionais é enorme: tirar o chapéu, ajoelhar-se, o direito de sentar ou ficar de pé com o senhor supremo incutem na pessoa uma consciência clara de suas capacidades e, assim, fortalecem o sistema. Os regimes totalitários, não menos do que uma sociedade tradicional, dependem de rituais: dirigir-se uns aos outros "camarada", "heil", louvar o líder, comícios e manifestações de massa, a única apresentação correta dos acontecimentos no quadro das tradições desenvolvidas. Encontramos tudo isso em grande abundância no romance de Kafka. O direito de falar com este ou aquele funcionário, elogios sem fim a Klamm, se lhe vier em qualquer contexto, regras e deveres, deveres e regras... COMcriação de um poderoso aparato burocrático do tipo patrimonial(a saber, esse é o tipo de burocracia na Rússia, principalmente na atualidade - não é eficaz, mas influente, porque não desempenha as funções de uma burocracia racional, mas as funções de representar e socializar ideias de gestão). Além disso, à burocracia social acrescenta-se a burocracia partidária, ou seja, a burocracia ideológica, que simultaneamente controla o país. Nos antigos impérios, sua contraparte era a burocracia sacerdotal. SOBREdeificação dos mestresjuntamente com a deificação, tão corretamente expresso por Kafka e realmente existente nos impérios do século passado. No antigo Egito, o faraó era deificado. Os poderosos Stalin e Hitler eram tão poderosos que eram essencialmente sagrados. E a adoração deles era inacreditável: pessoas morriam e o nome de Stalin estava em seus lábios. Um distanciamento inacreditável das pessoas comuns, combinado com a onipresença (propriedades de uma divindade!) - os retratos estão por toda parte, as citações estão por toda parte, a universalidade do conhecimento, o significado de cada palavra, a própria causalidade parece ser devida a eles. Lembre-se da cena em que o agrimensor espera por Klamm, mas ele não sai, sabendo de alguma forma sobrenatural que um ser inferior está tentando se encontrar com ele, o que não deve acontecer simplesmente como uma violação das leis da física. Medo de punição. Em uma sociedade totalitária, as pessoas vivem com medo das consequências que podem advir de qualquer ato imprevisto. As pessoas se tornam hostis e desconfiadas. Os estrangeiros que vieram para a União Soviética prestaram atenção ao fato de que as pessoas eram extremamente anti-sociais e inóspitas. E agora, para efeito de comparação, um pequeno pedaço do "Castelo". "O segundo, embora não mais alto e com uma barba muito menos espessa, revelou-se um homem quieto, lento, de ombros largos e rosto saliente; ele ficou de cabeça baixa. "Sr. agrimensor", disse ele , “você não pode ficar aqui. Perdoe-me a falta de educação.” “Eu não queria ficar”, disse K. “Só queria descansar um pouco. Agora descansei e posso ir embora. "-" Provavelmente, você está surpreso com a inospitalidade, - disse ele, - mas a hospitalidade não está em nosso hábito, não precisamos de convidados "... Mas nem um segundo se passou, quando duas pessoas agarraram K. dos homens da esquerda e da direita e silenciosamente, como se não houvesse outra maneira de se explicar, arrastaram-no à força até a porta (ele foi arrastado até a porta depois de tentar falar com a esposa de um dos os homens - A.Sh.) ... K. perguntou ... do segundo, que, apesar da reticência, lhe pareceu mais cortês: “Quem é você? A quem devo agradecer pelo resto?" - "Sou o curtidor Lazeman", respondeu ele. "Mas você não precisa agradecer a ninguém." Alienação, hostilidade para com um estranho, medo "como se algo tivesse acontecido". Isso é o que notaram os estrangeiros que tentaram se comunicar com cidadãos soviéticos comuns na rua. E, finalmente, interrogatórios noturnos. Por que eles são noturnos, ninguém sabe realmente. Essas explicações dadas pelo secretário K. Burgel não podem ser levadas a sério, como a maioria dos discursos dos habitantes do Castelo e da Vila. Seu significado é tão distorcido pela constante inversão, transformando preto em branco e vice-versa por dois ou três parágrafos, que causa uma impressão desagradável e deprimente. Mas, no entanto, o que Kafka não poderia saber imediatamente vem à mente: o "funil" do NKVD veio para as vítimas à noite. Porém, ele, como pessoa lida, poderia saber que foi à noite que veio a Inquisição, à noite vieram os cátaros, são os Assassinos, uma seita muçulmana que baseou sua influência não só e nem tanto na ideologia, mas com medo de seus assassinos. Todos os órgãos punitivos preferem atuar à noite. Por que? Acho difícil dizer com certeza, mas podemos supor o seguinte: o medo, que é o melhor administrador de uma sociedade totalitária, que é especialmente forte à noite (os que aguardam a prisão se esgotam com as noites sem dormir), o segredo que invisível, mas vingadores impiedosos cercam-se de alguma sacralidade externa da ação (semelhança com a inevitável e invisível mão divina). Quero chamar a atenção para o instinto artístico de Kafka, que captou o fenômeno que estava surgindo na sociedade. Em uma sociedade totalitária, assim como em uma sociedade tradicional, o lugar de uma pessoa é estritamente regulamentado. A fórmula simples "todo grilo conhece seu lar" rege esse mundo. A falta de liberdade externa dá origem à falta de liberdade interna, humildade e subordinação. Uma sociedade de "engrenagens", uma sociedade de personalidades desaparecidas ou aleijadas - esta é a Aldeia. Parece importante notar que K. foi criada em um mundo diferente e, por não pertencer ao mundo "Castelo - Aldeia", tenta agir como uma pessoa para quem a insignificância e a falta de importância de seus interesses parecem um monstruoso mal-entendido. Toda a permanência do agrimensor na Vila é uma luta para si mesmo como pessoa. O agrimensor, que atendeu ao convite, entende logo na primeira noite que só passar a noite em uma pousada não basta para ser homem, precisa ter permissão. Este é o primeiro humilhante mal-entendido. Porém, neste momento, aparecem ajudantes enviados do Castelo, o que indica que o agrimensor está esperando. Mas você pode resolver a questão de passar a noite apenas ligando para o Castelo. Pela ligação, o agrimensor fica sabendo que, embora o esperem, ele não tem permissão para comparecer ao Castelo "nem amanhã nem depois de amanhã". Agrimensor tentando fazer o inédito- fala pessoalmente com os funcionários, mas não ousa. Vemos que o agrimensor dificilmente pode ser chamado de pessoa verdadeiramente corajosa, ele não conseguiu superar a barreira natural que causa o tom grosseiro do interlocutor. No entanto, ele se desenvolverá em duas direções - acostume-se com o tom grosseiro, pare de percebê-lo e, ao mesmo tempo, perca o medo dos funcionários quando surgir a questão de seus interesses vitais. Este é um dispositivo bastante interessante e, a meu ver, pouco frequente para o desenvolvimento da imagem - tanto a degradação quanto a revolta que restaura a personalidade. As manifestações das melhores e piores qualidades de um agrimensor são como uma sinusóide sem fim. Talvez isso se justifique psicologicamente: quando cedemos, cedemos, uma reação inversa começa a se desenvolver dentro de nós ao mesmo tempo, que se espalha e, após uma descarga, a situação se repete novamente. Pela mensagem transmitida por Barnabé, K. fica sabendo que se ele concordar em servir, receberá novas ordens do chefe, que será seu superior imediato. Sem hesitar muito, o agrimensor concorda, pois de onde veio não tinha trabalho, gastou dinheiro na estrada, perdeu ajudantes com ferramentas pelo caminho, não tem como voltar. No momento do consentimento, ele sente vagamente que, entrando no serviço, perde a liberdade, mas descarta esse pensamento, pois sempre precisa decidir algo, tem catastroficamente pouco tempo para parar e pensar. No entanto, inacessibilidade do Castelo para ele, a auréola misteriosa, a timidez que o dominava ao comunicar-se apenas com o filho do assistente júnior do Castelão do Castelo, incutiu nele o desejo de se aproximar do Castelo. Este desejo leva-o a uma estalagem onde se hospedam os habitantes do Castelo quando chegam à aldeia. Mas então ele descobre que em lugar nenhum, exceto buffet, não tem permissão para aparecer . Este lugar - um bufê, em certo sentido se tornará simbólico - proximidade dolorosa com o mundo querido com a total impossibilidade de romper por lá. É aqui, no bufê, que K. seduz a garçonete Frida, seduz, talvez, apenas porque precisa de um lugar para passar a noite, e não porque ela seja amante de Klamm, embora seja exatamente disso que ele será constantemente acusado, e de fato ele mesmo começará a concordar com isso. Frida é a personagem mais interessante até na galeria dos tipos estranhos, que é o “Castelo”. Uma garota grisalha e indefinida, normal, de meia-idade, ela, no entanto, atrai imediatamente o agrimensor com seu olhar estranho, "cheio de superioridade especial". E há algo, Frida não apenas desempenha um papel importante no desenvolvimento da trama do romance. Cordas se estendem dela para todos os personagens principais - uma taberna, um hotel, a família Barnabas, a fabulosa divindade Klamm, Pepi, ajudantes, uma escola. Frida conhece todo mundo, se dirige a todo mundo, tem uma certa influência sobre todo mundo. Não é à toa que a empregada Pepi a compara com uma aranha. Toda a ação do romance é construída em torno dessa senhora idealmente adaptada ao ambiente. Esta é uma variedade local de Maya, a ilusão indiana do mundo, que substitui a verdadeira essência de uma pessoa pelo brilho externo. Mas se o maia indiano é brilhante, então a ilusão do mundo local é cinzenta e indefinida. Mas e daí? Por isso ela é uma verdadeira ilusão, para permanecer ela até o fim. Basta ser amante de Klamm para ser considerada uma beldade fatal, uma inteligente e uma sortuda. Mas Klamm nunca falou com ela, afinal, o grito invocativo: “Frida!” não é considerado uma conversa. O fato de ela ser tratada essencialmente como uma boneca de borracha não incomoda ninguém. Frida é infinitamente enganosa, como uma típica histérica. Mas ela anseia pelo amor e segue K. resolutamente, lançando um grito de amor triunfante ao chamado de Klamm: "E eu estou com o agrimensor! E eu estou com o agrimensor!" Ah, esse eterno sacrifício feminino, essa altura que se esconde no amor, e à qual uma mulher se eleva tão facilmente, e tenta elevar para si aquele que ama na cegueira eterna ... Mas as mulheres são inconstantes, caso contrário, você teria que para sempre pedir seu perdão. Assim, Frida engana facilmente o agrimensor com seus assistentes, manipulando habilmente as circunstâncias e fazendo malabarismos com as palavras. Seja como for, ao ligar-se a Frida, K. liga-se ao mundo da aldeia. Surpreendentemente, a cena da sedução lembra a queda e a expulsão do Paraíso. Frida e K., após o estrondoso chamado de God-Klamm, devem deixar o hotel e ir para a pousada. Lá, outra cena humilhante aguarda o agrimensor - o estalajadeiro o repreende como um menino, provando o quão baixo ela e Frida caíram. "... como a garota que dizem ser a amante de Klamm - embora eu ache isso um grande exagero - como ela deixou você tocá-la?" - a anfitriã está perplexa. O agrimensor vai até o chefe e descobre que ele não precisa dele. Brilhantemente escrita com muito humor sarcástico, a cena com o chefe desonesto mostra que em um mundo de controle e vigilância total, em um mundo de burocracia gigantesca, "padrinhos" arrogantes e hábeis de uma escala de aldeia sempre têm a oportunidade de violar impunemente os regulamentos que interfiram em seus interesses pessoais e, dentro de certos limites, para seguir uma política que lhe seja vantajosa. Nas profundezas da máquina burocrática, eles são capazes de criar tais fluxos de papel que se aproximam, nos quais os resquícios de significado, os resquícios das relações causais são completamente perdidos e até a própria máquina burocrática engasga. Mas K. consegue entender facilmente a verdade: o chefe simplesmente viola as leis com calma e o deixa sem trabalho, contestando tanto o próprio convite do agrimensor quanto sua aceitação do trabalho como agrimensor, sobre o qual ele fala, e em resposta ele ouve do chefe uma teia de palavras sem sentido. Topógrafo ingênuo rebeldes: decide buscar proteção no Castelo, mas será tão difícil para ele chegar lá, no mundo mágico. Ele decide falar pessoalmente com Klamm, uma decisão além da compreensão do Aldeão. A audácia do agrimensor não dá frutos. Klamm não sai, sabe de uma forma incompreensível, quase mística, que o esperam, e não sai. Desde que o agrimensor recusa sair, os cavalos são simplesmente desatrelados e K. tem que voltar ao hotel, após o que comete outro descaramento inédito - se recusa a interrogar. E isso apesar do fato de que imediatamente antes disso o autor diz que o agrimensor "tornou-se tão facilmente vulnerável que agora tinha medo de quase tudo". A próxima cadeia de circunstâncias força K., sob pressão de Frida, a aceitar o cargo de vigia da escola. Cargo humilhante, comportamento do professor ainda mais humilhante, mas a destreza de Frieda e seu próprio cansaço mantêm K. dentro dos limites das circunstâncias. (A propósito, a professora Gizé é descrita de maneira muito interessante. Este é o retrato de uma mulher ariana ideal da época do Império Hitlerista, aquela que aparecerá muito mais tarde. O que é isso, outra visão brilhante do artista?) . Porém, quando se descobre que para se aquecer em uma sala de aula sem aquecimento é necessária lenha, K. não hesita em arrombar a porta do galpão. Nem Frida nem os assistentes ousariam fazer isso. Quando o professor enfurecido diz a K. que o está demitindo, ele simplesmente recusa desistir, o que novamente não é nada mais do que um motim, deixando o jogo geral. E isso acaba o suficiente para não ser demitido! Mas ainda assim o agrimensor tem que ser interrogado. Isso acontece simultaneamente com a traição final de Frida, que dramatiza a posição do agrimensor ao limite. Ele nunca desenvolveu medo de oficiais. Mas ele estava cansado e continuou dependendo de quem poderia fornecer acomodação e comida. Ele suporta o interrogatório com mais calma, seus problemas pessoais o perturbam mais. É verdade que todo o interrogatório consiste apenas no fato de Klamm pedir um "favor": devolver Frida ao bufê. Todas as esperanças do agrimensor de alguma forma chamar a atenção para deles problemas entram em colapso. Nem sua rebelião nem sua situação infeliz são notadas. Você só precisa devolver o item ao seu lugar. Esta é a história brevemente descrita da luta do agrimensor para ser percebido não como uma engrenagem, mas como uma pessoa. História, cujo desfecho conduz, aparentemente, ao conformismo. A luta com os moinhos de vento esgotou K., ele concorda cansadamente que é "o mais baixo dos baixos". Ele está até pronto para partir, para se esconder na masmorra de Pepi para esperar a primavera: uma andorinha agrimensora, patrocinada por Pepi Thumbelina, que serve as toupeiras malignas do Castelo. E daí? Então, do que se tratava toda essa rebelião? Por que K está tentando escolher seu próprio caminho? Afinal, é preciso admitir que todos os esforços são em vão, o colosso derrota uma pessoa. Sim, mas também quero perguntar por que o resto não escolhe o caminho? Qual é o sentido da vida deles? Basta recordar o monólogo de Pepi no final do romance, esse conto tedioso, absolutamente sem alegria, triste da vida sem sentido e esperança, para perguntar também: por que viver assim? Qual é a essência, qual é o sabor de tal vida? Não sem razão, ao ler o romance, surge a suspeita de que você está lendo uma antologia para o curso de filosofia existencialista. Afinal, questões sobre o sentido da vida, sobre a escolha de um caminho de vida - são questões clássicas do existencialismo. Essa impressão não é tão surpreendente. O existencialismo alemão começou a se desenvolver na mesma época em que o romance de Kafka foi escrito, mas ainda assim a obra fundamental de Heidegger "Ser e Tempo" apareceu apenas em 1927, e o romance de Kafka foi escrito em 1926 e, provavelmente, Kafka com ele não estava familiarizado as principais disposições da filosofia de Heidegger. É ainda mais interessante que as categorias essenciais para Heidegger, como "medo", "culpa", "preocupação", não estejam apenas presentes no romance, elas literalmente preenchem a vida dos personagens. Há muitos exemplos aqui. O agrimensor, depois de chegar à Vila, fica constantemente deprimido pela mesma preocupação - estabelecer contacto com o Castelo. A razão é a incerteza do próprio futuro. Absolutamente de acordo com Heidegger, que afirma que quando o futuro está fechado para uma pessoa, ela experimenta de forma muito aguda suas limitações temporárias, o apego ao presente o agrilhoa, incute uma ansiedade constante, que por sua vez dá origem à preocupação. “O horror como possibilidade existencial da presença, juntamente com a própria presença nela aberta, fornece um terreno fenomenal para a apreensão explícita da integridade existencial original da presença. Cuidado. O desenvolvimento ontológico desse fenômeno existencial fundamental requer uma distinção dos fenômenos que são mais passíveis de serem identificados com cuidado. Tais fenômenos são vontade, desejo, atração e impulso. O cuidado não pode ser deduzido deles, porque eles próprios se fundamentam nele. "Na minha opinião, a compreensão cotidiana do cuidado não está tão longe da definição descritiva de Heidegger, com a correção desse solo fenomenal para um senso de integridade, interconexão de as estruturas do ser podem ser não apenas horror, mas também medo e ansiedade - tudo isso, segundo o mesmo Heidegger, nos coloca diante do fato da "abertura" (desconexão) em nosso ser. no escritório de Sortini e nas descrições da obra de Byurgel de funcionários) estão transbordando de cuidado. A total falta de cuidado é uma ilusão, mas ainda assim o nível de preocupação determina o grau de satisfação de uma pessoa. O cuidado é o destino de qualquer pessoa na base da escala social: ele é dependente sobre os outros e, portanto, seu futuro não está determinado Disso podemos concluir que tanto uma sociedade totalitária quanto uma sociedade tradicional, vivendo de acordo com o princípio "todo grilo conhece seu lar", não são capazes de retirar o cuidado e, portanto, fazer uma pessoa realmente feliz, pois uma sociedade pessoal torna uma pessoa dependente de muitos fatores fora de seu controle que vêm de cima, e toda a chamada "estabilidade" é a estabilidade dos grilhões da individualidade. O medo está ligado ao cuidado, mais precisamente "medo de" segundo Heidegger. "O medo sempre expõe, embora com clareza variável, sua presença no ser. Se temos medo da casa e do bem, então não há contra-indicação para a definição dada acima sobre o que temer. Pois a presença, como ser-no-mundo, é sempre um ser-com preocupado. Na maior parte e mais estreitamente, a presença Há a partir desse como estava preocupado com Seu perigo na ameaça de ser-com. O medo desbloqueia a presença de forma predominantemente privativa. Isso confunde e faz você "perder a cabeça". Ao mesmo tempo, o medo fecha o ser ameaçado. V, deixando-se ver, para que a presença, quando o medo passar, reencontre-se. O medo, como o medo antes, sempre, seja de forma privativa ou positiva, desvincula o ser mundano interior em sua ameaça e o ser-dentro do lado de sua ameaça. O medo é um modo de disposição." Como diz o ditado: "o que deveria ter sido provado." Ainda assim, é difícil para Heidegger negar a capacidade de desenterrar a essência de um fenômeno, simultaneamente preenchendo-o novamente com definições pesadas e pesadas . Mas o principal é que Kafka está claramente sintonizado com Heidegger na compreensão de uma pessoa no mundo, em sua existência. Já no primeiro dia na aldeia, o agrimensor tem medo do filho do assistente júnior do castelão quando ele fala com ele ao telefone. E no terceiro dia, após incessante grosseria e violência, esse estado se torna habitual: "tornou-se tão facilmente vulnerável que agora tinha medo de quase tudo". A palavra "medo" se repete muitas vezes em os monólogos de Olga e Pepi. Encontra-se no romance 38 vezes, derivados desta palavra - 20 vezes, o verbo "ter medo" - 29, "ansiedade" e derivados dela - 21, "horror" e derivados de it - 21 vezes, "susto" e derivados - 23 vezes, "ameaça" e derivados - 19 vezes. Total 171 vezes em 265 páginas tipográficas padrão, ou seja, uma palavra para 1,5 s páginas de texto. Muito densamente e, claro, trabalha para criar uma imagem geral de desesperança, que tanto impressiona o romance. É muito interessante até que ponto a compreensão de "culpa" que a família de Amália sente, e que Olga tenta explicar ao agrimensor, coincide com a compreensão de culpa de Heidegger. Se você se der ao trabalho de compreender a busca difícil de digerir pela essência da culpa em Heidegger, então a coincidência com a compreensão da própria culpa na família Amalia é impressionante. " A compreensão comum leva "ser culpado" da maneira mais próxima no sentido de "dever", quando "algo está listado atrás de você". Uma pessoa é obrigada a compensar outra por algo sobre o qual tem direito. Esse “dever” como “dívida” é uma forma de acontecer com os outros no campo da preocupação como receber, entregar. ... A culpa tem então um significado ainda maior"ser o culpado" isto é, ser a causa, o iniciador de quê, ou também "ser a causa" de quê. No sentido dessa "culpa" em algo, uma pessoa pode "ser culpada" sem ser "culpada" para com outra ou ser "culpada". E vice-versa, uma pessoa pode ter um dever para com outra, sem ser ela mesma culpada disso. Outra pessoa pode ter outro "para mim" "fazer dívidas". Assim, na compreensão cotidiana da culpa, Heidegger tateia o conceito de dever, isto é, dever, e “culpa sem motivo”, sem razão óbvia, o que, a meu ver, também está relacionado ao conceito de “dever ”, assimilado na sociedade sem compreensão, como se derramado no ar. É difícil para uma pessoa reflexiva perceber tamanha culpa, que vemos no exemplo de K., que tenta em vão entender Olga, e no final fica menos convencida do que encantada com sua fala monótona. "... significados comuns de ser-culpado como "dever de ..." e "culpado de ..." podem coincidir e determinar o comportamento que chamamos"culpado" ou seja, por culpa do dever, infringir a lei e sujeitar-se à punição. O requisito que uma pessoa não satisfaça não deve referir-se a bens, pode regulamentar o público amigo-a-amigo em geral." . O que realmente observamos é que a culpa incompreensível de Amalia está associada ao comportamento público, observou chu que mesmo com perfeito sobre o entendimento heideggerianominha "ligação", que na verdade era a carta do oficial. " Assim, a "culpa" predominante no delito pode voltar a ter, ao mesmo tempo, o caráter"ofensas aos outros." ela surge não por causa da ofensa como tal, mas porque é minha culpa que o outro em sua existência esteja em perigo, desviado ou mesmo quebrado. Esta ofensa perante os outros é possível sem violar a lei "pública". O conceito formal de culpa no sentido de ser culpado perante os outros define-se assim:ser-fundação defeito no Dasein do Outro, ou seja, de tal maneira que esse ser-fundamento se determina a partir de suao que como "defeituoso". Essa inferioridade é uma insatisfação com a exigência que ordena os eventos existentes. e com outros " . De fato, Amália não quebrou nenhuma lei formal. No entanto, prejudicou-se a existência do funcionário como ser superior. E assim, no conceito de aldeia, a hierarquia das relações foi violada,ou seja, a existência de cada dano sofrido. Assim, a culpa de Amália, por assim dizer, torna-se uma culpa para todos. "... ser culpado neste último sentido, como violação desta ou daquela "exigência moral" éo modo de ser da presença. Isso é verdade, é claro, também sobre ser culpado como "merecer punição", como "ter uma dívida" e sobre qualquer "culpado em ...". "... Mas, assim, "culpado" é novamente forçado a entrar na esfera de preocupação no sentido de um erro de cálculo conciliatório de reivindicações" . Para interpretar esta passagem, deve-se notar que para Heidegger"Seres, que nós mesmos sempre somos e que, entre outras coisas, tem a possibilidade de ser questionável, apreendemos terminologicamente comopresença". Ou seja, nossa própria presença consciente no ser determina certas reivindicações ques que determinam culpa em"dever" de reconciliar reivindicações (incluindo reivindicações de co-presenças) . Concorda que há uma certa comunidade nisso, que pode ser considerada como umforma de reconciliação das copresenças, suas int heresias, aumentando a generalidadeinteresses. Esta é uma antiga forma camponesa de "presença", aparentemente refletido no "Castelo". Aquilo é , O desprezo coletivo da aldeia pela família de Amália pode ser amplamente explicado pela compreensão patriarcal da culpa como uma obrigação universal para com a comunidade, que por sua vez é um meio de reduzir a culpa individual. "... A clarificação do fenómeno da culpa, que não está necessariamente ligada ao "serviço" e ao delito, só pode ter êxito quando se indaga primeiro em princípio sobreser culpado presença , ou seja, a ideia de "culpado"entendido a partir do modo de estar presente " . "... Não pode ser direto da presençadano dimensionalmente "causado", não cumprimento de algum requisito, para contar de volta à inferioridade da "causa". Ser-fundação para... não precisa ter o mesmonão -caráter, que é ao mesmo tempo o privativo decorrente dele e dele. A fundação não assume necessariamente pela primeira vez sua insignificância daquilo que é fundado nela. Aqui, porém, reside então:não ser culpado resulta pela primeira vez da culpa, mas vice-versa: esta só se torna possível "com base" em algum ser culpado inicial . Será possível revelar algo semelhante no ser da presença, e como isso é existencialmente possível? Se você seguir a lógica da história de Olga, os habitantes da Vila são existencialistas espontâneos.Para eles, a transgressão é óbvia e reside simplesmente na essência das coisas, "ser-culpado original". " ... Na estrutura de abandono, assim como no esboço, há essencialmente insignificância. E é a base para a possibilidade da insignificância da presença não própria no outono, como sempre já acontece de fato.O próprio cuidado em sua essência é tudo e é permeado por toda a insignificância. O cuidado - o ser da presença - significa, portanto, como um esboço abandonado: (insignificante) ser-fundação da insignificância. E isto diz:a presença como tal é culpada, desde que seja correta a definição existencial formal da culpa como o ser-fundamento da nulidade. E mais uma vez quero dizer: "o que precisava ser provado". Sua presença já significa inicialmente a ausência de algo ("insignificância") neste mundo, o que significa sua causalidade disso, ou seja, culpa. Na verdade, a consciência se baseia nisso, sobre o que Heidegger fala muito. E dores de consciência são conhecidas por serem fortes. Portanto, em todo aquele comportamento da família Amália, inimaginável para a consciência inexistencial, não há apenas medo, mas também remorso. "... A chamada é a chamada de cuidado. O ser-culpado constitui esse ser que chamamos de cuidado. ... Chamar a lembrança faz a presença compreender que ela é o fundamento insignificante de seu contorno insignificante, estando na possibilidade de seu ser - dever, ou seja,culpado de perdido parapessoas puxe-se de volta para si mesmo. Aquilo que a presença se faz compreender dessa maneira será ainda uma espécie de conhecimento de si. E a audiência que atender tal chamado serátomando nota fato "culpado". A convocação, repito: a carta do oficial foi essencialmente a convocação de Heidegger, sendo “abrir” e convidar a fechá-la novamente por escolha, realmente enfatiza a insignificância - isto é, a falta de verdadeira estabilidade e estabilidade do indivíduo no mundo. Mas a culpa, entendida como um dever de voltar a si pela negação de se perder nas pessoas, ou seja, pela negação da própria culpa na inevitável violação dos interesses de alguém, este, por mais estranho que pareça, é o acto de Amália. Assim, sem pensar na teia universal de interesses mútuos, ela restaurou a atitude para consigo mesma, que havia sido repreendida por ela, rasgando a carta do funcionário. Acontece que do ponto de vista existencial, essa culpa era inevitável, porque. foi uma consequência do "dever". Ou seja, há motivos para falar do conteúdo moral do ato de Amália, mas a justiça do comportamento de ambos os lados do conflito - Amália e a aldeia é incerta, porque a culpa de Amália é consequência do "dever" inerente ao características de "presença". A linguagem de Heidegger, e na verdade toda a sua interpretação ontológica dos conceitos morais, é baseada nos conceitos da redução fenomenológica de Husserl. De acordo com a teoria de Husserl, a verdadeira natureza das "coisas", "conceitos" e até mesmo "leis da natureza" é obscurecida devido a atitudes existenciais, psicologismo, moralidade e muitas outras "distorções" semânticas. O método de busca do significado original é a redução, ou seja, a simplificação, arrancando dos conceitos todas as nuances semânticas adicionais impostas pelo desenvolvimento da sociedade. A última etapa de redução é a intencionalidade, ou seja, direção da consciência para o objeto. ("Husserl, sob a intencionalidade da consciência, entendia tal orientação da consciência para um objeto como uma estrutura pura e generalizada da consciência, livre de fatores individuais psicológicos, sociais e outros"). Ao ler Kafka, temos uma sensação semelhante à que temos ao ler Heidegger. Movimentos circulares intermináveis ​​nas conversas, negações mútuas de disposições dentro de um parágrafo, como se insinuassem algum terceiro significado, a intenção. Talvez esta seja a magia de Kafka, a habilidade há muito notada de expor a essência das coisas em toda a sua feiúra? Aqui está um exemplo muito breve: "Não posso ir a lugar nenhum", disse K. "Vim morar aqui. Vou morar aqui e ficar." E contrariando a si mesmo, sem sequer tentar explicar essa contradição, acrescentou, como se pensasse em voz alta: “O que mais poderia me atrair para esses lugares monótonos, senão o desejo de ficar aqui?” Depois de uma pausa, ele disse: “Depois tudo, você também quer ficar aqui, esta é a sua casa." Existem exemplos muito mais impressionantes, difíceis de citar devido ao seu grande volume. Mas mesmo nesta passagem, os truques característicos de Kafka são visíveis: as contradições mútuas e o movimento da fala em círculo, e cada movimento não apenas refuta o conhecimento prévio sobre o assunto da fala, mas também acrescenta uma nova visão. Nesse caso, só é possível chegar ao significado removendo as contradições, às vezes isso só é possível por redução - isto é, cortando intenções, psicologia etc. A passagem acima, em particular, é reduzida à perda, ao abandono que K. sente neste mundo, porque se pode chegar a lugares tão monótonos e desejar ficar apenas porque não se vê os horizontes do futuro, do presente, cuidado, absorvê-lo completamente. Mas a análise dos textos de Kafka também revela o perigo dessa redução de significados. Quanto mais próximo do significado "original", mais próximo da intencionalidade. E a intencionalidade em sua essência, a essência da orientação, pode gerar muitos significados, inclusive multidirecionais. Na verdade, o afastamento dos significados originais, da intenção, é um refinamento normal de conceitos, correspondente ao desenvolvimento da sociedade. Esta clarificação, que é essencialmente um estreitamento, encadeamento de significados no “ser de presença” permite-nos utilizar as leis lógicas na criação de novas leis físicas, na elucidação de novas formas de existência social, no desenvolvimento da moralidade e da sociedade, enfim. Somente a diferenciação dos significados originais, visando esclarecer nas condições do surgimento de fenômenos sempre novos do mundo, permite que uma pessoa seja efetiva em áreas "à beira de seu conhecimento". O esquema de redução - descida ao valor generalizado original - e a subseqüente derivação desse valor generalizado de um novo particular, incluindo o oposto do original, é um dos métodos da sofística. E o sofisma pode ser definido como o mais antigo dispositivo retórico do sentido agônico, ou seja, um método que visa a obtenção de um resultado, e não o esclarecimento da verdade. Não é difícil verificar que os discursos dos habitantes da Vila e do Castelo são cheios de sofismas. As falas de Frida, Olga, da anfitriã, das secretárias e até do próprio K. são permeadas de sofismas, que conectam o incompatível. Olga: "... não conheço uma pessoa que em todas as suas ações estaria mais certa do que Amália. É verdade, se ela fosse para o hotel, eu a justificaria aqui, mas o fato de ela não ter ido lá , EU eu a considero uma heroína. ... E se eu comparar esses dois casos, então em tudo Não estou dizendo que são parecidos, são como preto e brancoe, E branco aqui - fritoA. Na pior das hipóteses você pode rir de Frida- Eu mesmo então, na cervejaria, ri tão grosseiramente e depois me arrependi, porém, aqui conosco se alguém rir, significa que está se vangloriando ou com inveja, mas mesmo assim você pode rir dela. Mas Amalia - se você não é parente dela por sangue - só pode desprezar. É por isso que ambos os casos, embora diferentes, como você diz, mas ao mesmo tempo são parecidos"É incrível quanta sofisma! Isso significa que os personagens do romance não podem comprovar a verdade e a justiça das ações e eventos por um método que exclua a sofisma. positivo (mesmo que as declarações mudem para o contrário depois de algumas frases). E ainda , a notória "abertura" da presença deve ser eliminada, caso contrário o cuidado e o medo vão atormentar uma pessoa, então você precisa provar a si mesmo que está tudo bem, pelo menos por métodos de auto-hipnose. personagens do Castelo. Aqueles que se lembram a era soviética lembra bem o papel que os longos discursos desempenharam na sociedade. Os líderes do país começaram, líderes de todos os tipos foram escolhidos e tudo terminou em um nível pessoal - eles adoravam muito falar no país dos soviéticos. Eles falavam não menos do que bebiam, e talvez mais, porque quando bebiam falavam muito, aparentemente isso é inevitável em sociedades onde tudo se baseia em prova permanente de que o preto é branco. Há uma sensação de uma enorme e onipresente inverdade, engano, obscuridade de significado, que servem como o cerne do mundo do romance e não permitem que ele se desfaça. Em conexão com o constante auto-emaranhamento, o significado da vida, o significado das palavras, o significado das ações dos habitantes da aldeia é indescritível, calmante, impessoal pela opinião pública. E aqui podemos lembrar a "alienação" de Heidegger, quando a vida se torna, por assim dizer, não exatamente uma vida pessoal, é impulsionada pelo ambiente. " Autoconfiança e determinaçãode pessoas espalhar a crescente inutilidade em seu próprio entendimento localizado. O imaginário das pessoas que mantêm e levam uma "vida" plena e genuína traz à tonatranqüilidade, para o qual tudo está "na melhor ordem" e para o qual todas as portas estão abertas. Cair do ser-no-mundo, seduzindo-se, ao mesmo tempocomplacentemente. Essa tranquilidade no ser não próprio, porém, não incita à estagnação e à inatividade, mas leva a “ocupações” desenfreadas. Ser-caído no "mundo" agora não chega a nenhum tipo de paz. consolo sedutoracelera uma queda. ... Essa alienação, no entanto, não pode significar, porém, que o Dasein se desvincule de fato de si mesmo; ao contrário, ele leva o Dasein a um modo de estar sujeito à "autoanálise" extrema, tentando-se em todas as possibilidades interpretativas, de modo que as "caracterologias" e "tipologias" que ele revela já se tornam ilimitadas. Essa alienaçãofechando da presença, a sua propriedade e a possibilidade, ainda que tal, de falha genuína, não o confia, porém, a seres que ele próprio não é, mas o empurra para a sua não-propriedade, para um modo de ser possível.ele mesmo. A alienação sedutora e calmante da queda leva em sua dinâmica especial ao fato de que a presença em si mesmofica emaranhado. Os fenômenos revelados de tentação, segurança, alienação e auto-emaranhamento (confusão) caracterizam uma forma existencial específica de cair. Chamamos isso de presença "dinâmica" em seu próprio serdiscriminação. A presença irrompe de si em si mesma, na falta de fundamento e na insignificância da vida cotidiana não adequada.. O agrimensor também cai na desgraça da alienação. Quanto mais ele tenta entender uma cultura estrangeira, mais ele se perde, mais alienada sua vida se torna. Assim, Kafka afirma que tanto as sociedades totalitárias quanto as tradicionais têm um efeito alienante sobre uma pessoa, privando sua vida de verdadeira plenitude criativa., mergulhando-o no abismo do cuidado, ousuperfície enganosapaz de espírito, e muitas vezes ambos, pois a confusão resultante da ansiedade dá origem a alguma insensibilidade na incapacidade de lidar com a alienação , substituirá o abeto da tranquilidade. Um momento muito característico de uma personalidade alienada é a incapacidade de interpretar adequadamente o que está acontecendo com ela ("emaranhamento"). Além disso, as tentativas de explicar a uma pessoa que seus valores são uma ilusão lhe causam agressão, porque ela não entende o que realmente está sendo dito a ela. Ao mesmo tempo, vislumbres de compreensão são percebidos como um insulto pessoal, pois prejudicam os fundamentos do ser. (Os acontecimentos do nosso tempo relacionados com as últimas eleições mostram claramente que as pessoas são capazes até de lutar activamente pelo direito de serem enganadas, por ilusões). Tudo o que foi dito pode ser facilmente encontrado no romance de Kafka. Os habitantes da aldeia não só não conseguem entender as palavras do agrimensor, como essas palavras evocam uma agressão indisfarçável. Frida: "... desde o início, a anfitriã tentou me fazer desconfiar de você, embora ela não tenha alegado que você estava mentindo, pelo contrário, ela disse que você era simples de coração, como uma criança, mas você era tão diferente de todos nós que "Mesmo quando você fala francamente, dificilmente podemos acreditar em você, mas se um bom amigo não nos salvar antecipadamente, a amarga experiência acabará por desenvolver em nós o hábito de confiar em você. Ela mesma sucumbiu a isso, embora veja através das pessoas. Mas tendo falado com você pela última vez, então, na taberna "Na ponte", ela finalmente - aqui apenas repito suas palavras maldosas - viu através de sua astúcia e agora você não vai mais conseguir enganá-la, por mais que tente esconder suas intenções. , você não esconde nada, ela fica repetindo o tempo todo, e aí ela também me disse: você tenta, de vez em quando , para ouvir atentamente o que ele diz - não superficialmente, de passagem, não, você ouve sério, de verdade. E é assim que a própria anfitriã reage ao perceber que suas palavras, ditas com a expectativa de respeito reverente (a anfitriã era amante de Klamm), não encontram uma resposta adequada do agrimensor. "A anfitriã está indignada por ter se rebaixado a ser franca com K. e, pior ainda, cedido a ele nas negociações com Klamm, obtendo apenas um resfriado, como ela diz, e, além disso, uma recusa insincera, então ela agora ela decidiu que não quer mais aturar K. em sua casa, se ele tem contatos no Castelo, deixe-o usá-los o mais rápido possível, porque hoje, neste exato minuto, ele deve sair de sua casa. por ordem direta e sob pressão da administração ela o aceitará novamente, porém, ela espera que isso não aconteça, pois ela também tem conexões no Castelo e poderá usá-las. E, finalmente, é hora de passar para um dos momentos mais desagradáveis ​​\u200b\u200bque o romance nos apresenta. O sistema aleija as pessoas, aleija-as moralmente, ou seja, elas não querem ser indivíduos, não querem decidir seu próprio destino. Sendo limitados pelo medo constante, eles são sua própria punição. Não há necessidade de puni-los. O sentimento de culpa surge neles por si só, vive neles junto com o sentimento de medo. É por isso que a família de Amalia basicamente transforma sua vida em um inferno. Se eles não tivessem perdido a presença de espírito, não os deixasse se convencer de sua culpa imaginária, a doença de seus pais, a distorção voluntária de Olga em sua vida e na vida de Barnabé, a pobreza e o desânimo não teriam acontecido. O desprezo geral, é claro, dificilmente passaria por eles, mas mesmo ele poderia ter assumido uma forma menos radical. É mais fácil culpar as próprias pessoas, a natureza humana. Tipo, eles se comportam como sua natureza vil e estúpida lhes diz. Mas a natureza humana é plástica, pode ser melhor, pode ser pior, a pessoa tem altos e baixos. Infelizmente, a maioria das pessoas é muito dependente do meio ambiente. E se o ambiente exige que eles não sejam uma pessoa, sempre compartilhem quaisquer crenças geralmente aceitas, incluindo aquelas que são obviamente falsas e injustas, as pessoas começam a se comportar como os aldeões: evitam os "intocáveis", recusam os amigos de ontem, açoitam a si mesmos, arrepender-se publicamente do pecado da autoconsciência, denunciar ou caluniar perto e longe para benefício próprio, etc. A lista pode ser longa. Os "encantos" do comportamento humano nas épocas mais sombrias da história são bem conhecidos. E não há dúvida de que a atmosfera do romance é sombria. O mundo descrito pelo autor é desprovido de cores. É cinza, não vemos cor em lugar nenhum, nem nos vestidos das mulheres. Quase a única roupa cuja cor é mencionada é o vestido de Frida - mas é cinza. Quase toda a ação do romance se passa em quartos apertados, às vezes sem janelas. Se o herói acabar na rua, sempre haverá geada e vento. E na maioria das vezes acaba na rua à tarde ou à noite, quando a pessoa precisa estar em casa. O cansaço constante é uma sensação vivenciada pela maioria dos personagens. E esses sentimentos são complementados por saudade, medo, frio e fome. (“Positivo” acabou sendo um conjunto!) O monólogo de Pepi, localizado no final do livro, e, consequentemente, criando a sensação que fica após a leitura, supera tudo o que li na literatura em melancolia e desesperança. E aqui está o final de seu discurso, o final é surpreendentemente chekhoviano, em tom aberto: "... então a primavera e o verão virão, tudo tem seu tempo, mas quando você se lembra, tanto a primavera quanto o verão parecem tão curtos, como se duraram dois dias, não mais , e mesmo assim hoje em dia, mesmo com o tempo mais bonito, a neve começa a cair de repente. Os personagens de O Castelo são felizes? Pareceu-me que eles acreditam que são felizes até que ocorram eventos, após os quais eles veem por um momento, e confissões de infelicidade voam involuntariamente de seus lábios. É assim que Pepi costuma dizer como é bom, quente e calmo lá embaixo, mas de repente começa a fazer confissões francas sobre a insuportabilidade de tal vida. E até Frida, ideal para viver nessas condições, sai do hotel com a primeira pessoa que encontra, aquela que, ao que parece, pertence a outro mundo e pode mudar sua vida. Mais tarde, pouco antes da traição, ela diz ao agrimensor: "Não suporto uma vida assim. Se você quiser ficar comigo, precisamos emigrar para algum lugar, para o sul da França, para a Espanha." *** Na verdade, com esta nota sombria, pode-se terminar, porque, apesar da simplicidade externa e despretensão dessas palavras, muito foi dito aqui, mas algumas observações no final parecem importantes a serem ditas. Claro, Kafka não é apenas um vidente brilhante, mas também um desmistificador brilhante, um descobridor daquela terrível verdade que se esconde por trás das ideias usuais. Esta verdade é que o mundo é inicialmente terrível, é hostil ao homem, não foi criado pelos deuses para ele, o homem nele não só não é um mestre, mas sim uma vítima infeliz. E apenas os esforços das pessoas dão ao mundo aquele calor frágil e inconstante, que se torna cada vez mais com o desenvolvimento da civilização. Esta cessação da ilusão faz com que muitos fiquem surpresos. Um conhecido meu disse que Kafka tem "desumanidade", mas é "positivo". Não posso deixar de concordar com ele. De fato, o esclarecimento de Kafka sobre os verdadeiros significados "inumanos" ainda está correlacionado com um protesto essencialmente humanístico de que o leitor aparece involuntariamente. E ainda mais. O "Castelo", claro, é uma exposição de uma sociedade totalitária, mas não apenas totalitária, mas também tradicional. Uma pessoa em tal sociedade é infeliz porque não se realiza. Este mundo é essencialmente cinza e monótono, apenas feriados semioficiais com desfiles de competições demonstrativas para as autoridades iluminam a desesperança e a melancolia da vida. Como resultado, tudo que é talentoso e saudável em tal sociedade definha, tudo que é cinza e arrogante abre caminho. As pessoas não precisam de um retorno aos valores das sociedades passadas pela história, um retorno aos "passados", as pessoas não precisam disso. Outra pessoa precisa dele, os habitantes do Castelo, invisíveis à distância. A "nova era", que está claramente brotando em nosso tempo (e só o preguiçoso não percebe), afirma um futuro baseado na felicidade universal e no amor universal. Mas essa felicidade universal não é um engano? Não é semelhante à felicidade imaginária dos personagens do Castelo, felicidade baseada no engano e no autoengano, no medo e na denúncia, na impossibilidade de mudar de vida? Lembre-se, em nenhum lugar existe um sentimento de felicidade universal como na arte da URSS stalinista e da Alemanha nazista. Espaços ensolarados, pessoas bonitas e saudáveis, raros eventos deprimentes da vida são produzidos por raros dissidentes, inimigos. Como sabemos, muitos que viveram naquela época estavam confiantes em sua felicidade. Apesar de terem medo de não terem o direito de dizer o que pensavam, apesar de denunciarem todos os que eram considerados não confiáveis, que estavam desnutridos, vestidos aleatoriamente, trabalhavam com o mesmo entusiasmo e pelo mesmo entusiasmo . A "nova era" levará a um novo regime totalitário? PR faz maravilhas. Mas não faz a verdade. Não se pode dizer a verdade: "no princípio havia uma palavra", não depende do PR, mas, talvez, precise. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão / Autor. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka" O Castelo: Um Romance; Romances e parábolas; Cartas para Milena: Per. do alemão/aut. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão / Autor. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka" O Castelo: Um Romance; Romances e parábolas; Cartas para Milena: Per. do alemão/aut. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão / Autor. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka" O Castelo: Um Romance; Romances e parábolas; Cartas para Milena: Per. do alemão/aut. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão / Autor. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka" O Castelo: Um Romance; Romances e parábolas; Cartas para Milena: Per. do alemão/aut. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão / Autor. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. Martin Heidegger "Ser e Tempo" / http: / /lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru /HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie .txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Martin Heidegger "Ser e tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Spirkin A. G. Filosofia: Livro didático. - M. Gardariki, 2001. - 816 p., p. 187 Martin Heidegger "Ser e Tempo"/ http://lib.ru/HEIDEGGER/bytie.txt#_Toc459301230 Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e Parábolas; Cartas a Milena: Traduzido do Alemão/Autor. Prefácio de D . Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576 pp. Franz Kafka "O Castelo: Um Romance; Romances e parábolas; Cartas para Milena: Per. do alemão/aut. Prefácio D. Zatonsky. - M.: Politizdat, 1991. - 576s. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D1%8C%D1%8E-%D1%8D%D0%B9%D0%B4%D0%B6